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Prodotti Poltrona Frau MDF Italia Flos Zanotta Foscarini Anna Castelli Ferrieri Achille & Pier Giacomo Castiglioni Bernard Marstaller Gae Aulenti Federica Capitani Piero Bottoni Achille Castiglioni Atelier Oï

Nel 1912 l’imprenditore Renzo Frau, di origini sarde, registra il marchio Poltrona Frau presso la Camera di Commercio di Torino. Dopo una serie di trasferimenti di proprietà, nel 1962 il gruppo Nazareno Gabrielli compra l’impresa torinese che un anno dopo si sposta a Tolentino. Durante gli Anni Ottanta l’azienda espande la propria produzione puntando al settore automobilistico e contract.

 

Nel 2004 l’azienda diventa Poltrona Frau Group insieme a Cassina e Cappellini. Nel 2014 la famiglia Haworth acquista il Gruppo Poltrona Frau, promuovendo i valori del brand. Nel 2019 il Gruppo Poltrona Frau diventa Lifestyle Design Group e oggi comprende anche le aziende Ceccotti Collezioni, Janus et Cie, Luminaire, Karakter, Luxury Living Group, Interni e Zanotta.

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La storia e l'eredità di Poltrona Frau

 

Il viaggio di Poltrona Frau nel mondo del lusso e del design è una storia intrisa di tradizione, artigianalità e innovazione. Fondata nel lontano 1912 da Renzo Frau, l'azienda italiana ha stabilito un'identità senza tempo nel panorama dell'arredamento di alta gamma. Con oltre un secolo di esperienza nel creare pezzi iconici che coniugano forma e funzione, Poltrona Frau ha conquistato un posto di rilievo nell'immaginario collettivo degli amanti del design. Sin dalle sue umili origini a Tolentino, nelle Marche, l'azienda ha mantenuto fede alla sua filosofia fondante: la produzione di mobili che incarnano l'eccellenza artigianale italiana, con una forte attenzione ai dettagli e all'innovazione dei materiali.

 

La maestria artigianale e i modelli iconici

 

I mobili di Poltrona Frau sono il risultato di una combinazione magistrale di tradizione artigianale e tecnologie all'avanguardia. Ogni pezzo viene realizzato con cura meticolosa e passione, utilizzando solo i materiali più pregiati e duraturi. Tra i suoi modelli iconici, spiccano la celebre poltrona "Vanity Fair", disegnata da Renzo Frau nel 1930, caratterizzata dalla sua eleganza senza tempo e dalla straordinaria comodità. Altrettanto leggendario è il divano "Chester", nato nel 1912 e ancor oggi sinonimo di stile e raffinatezza. Collaborazioni con designer di fama mondiale, come Jean-Marie Massaud e Roberto Lazzeroni, hanno arricchito ulteriormente il catalogo di Poltrona Frau con creazioni innovative e raffinate.

 

Il marchio dell'eccellenza nel design d'interni

 

Da un secolo, Poltrona Frau si distingue come il marchio dell'eccellenza nel mondo del design d'interni. Oltre alla sua linea di mobili iconici, l'azienda offre una vasta gamma di soluzioni per arredare ogni ambiente con stile e raffinatezza. Dalle sedie e poltrone alle scrivanie e ai tavoli, ogni pezzo porta con sé un'aura di prestigio e sofisticazione. Le collezioni di Poltrona Frau si integrano armoniosamente in qualsiasi contesto, che si tratti di un lussuoso salotto o di un moderno ufficio. Con la sua continua ricerca di perfezione e innovazione, Poltrona Frau si conferma come un punto di riferimento nel panorama del design d'interni, destinato a ispirare e affascinare generazioni presenti e future.


Il design distintivo di MDF Italia

 

MDF Italia, un'icona nel mondo del design contemporaneo, incarna l'eleganza senza tempo e l'innovazione senza compromessi. Fondata nel 1992 da Bruno Fattorini, l'azienda si distingue per la sua ricerca costante di forme pure e materiali di alta qualità. Il suo marchio è sinonimo di creatività audace e funzionalità impeccabile, creando pezzi che si integrano armoniosamente in qualsiasi spazio, sia esso residenziale o commerciale. Navigare nel catalogo di Ciat Design significa immergersi in un mondo di eccellenza dove ogni dettaglio è curato con precisione artigianale. Tra le sue opere iconiche, spiccano modelli la serie di sedie "Flow" di Jean-Marie Massaud e la libreria "Random", che incarnano la filosofia di design sofisticato di MDF Italia.

 

La storia e l'evoluzione di MDF Italia

 

Sin dalla sua fondazione, MDF Italia ha fatto della sperimentazione e dell'innovazione la sua missione primaria. Collaborando con alcuni dei designer più influenti a livello internazionale, l'azienda ha costantemente ridefinito i confini del design contemporaneo Made in Italy. Dai primi successi fino a oggi, MDF Italia ha mantenuto una presenza pionieristica nel panorama del design. La sua storia è una testimonianza dell'impegno per l'eccellenza, con ogni pezzo che racconta una storia di creatività senza tempo e qualità senza compromessi. Attraverso le pagine del catalogo di Ciat Design, è possibile esplorare il percorso di crescita e innovazione di MDF Italia, scoprendo le radici dietro ogni pezzo iconico e l'ispirazione che li ha guidati.

 

Un futuro di design visionario con MDF Italia

 

Guardando avanti, MDF Italia continua a intraprendere nuove sfide e a esplorare nuove frontiere nel mondo del design. Con una dedizione costante all'innovazione e all'eccellenza artigianale, l'azienda si impegna a creare pezzi che rispondano alle esigenze e ai desideri di una clientela sofisticata. Dai tavoli alle sedute, dai sistemi di archiviazione agli accessori, ogni elemento del suo catalogo riflette l'impegno per la creazione di esperienze di vita straordinarie. Con il suo sguardo sempre rivolto al futuro, MDF Italia continua a ispirare e a plasmare il mondo del design contemporaneo, offrendo soluzioni che uniscono forma e funzione in modo esemplare. Attraverso il catalogo di Ciat Design, è possibile immergersi nell'universo affascinante di MDF Italia e scoprire le creazioni che definiranno il futuro del design.


Flos: un'icona dell'illuminotecnica

 

Ciat Design celebra l'eccellenza illuminotecnica con il marchio Flos, un pioniere nella creazione di oggetti di luce iconici che hanno acceso generazioni di sogni. Il concetto fondamentale di Flos è che la luce non è solo un elemento funzionale, ma una materia con cui esprimere nuove idee e dare vita a emozioni inesplorate. Oltre ad illuminare gli spazi, Flos illumina i confini tra arte e design, produzione artigianale e industriale, serie limitata e grande scala.

 

Un'armonia tra individuo e collettività

 

La filosofia di Flos si sviluppa su una linea sottile che divide e unisce il pensiero individuale a quello collettivo. La sua identità distintiva si riflette nella capacità di coniugare l'estetica raffinata con la funzionalità intrinseca. Il brand store di Flos su Ciat Design offre un'esperienza di shopping unica, dove ogni lampada Flos racconta una storia di creatività e innovazione. Ogni prodotto Flos è frutto di un equilibrio delicato tra artigianato e tecnologia avanzata, risultando in creazioni che vanno oltre la semplice funzionalità per diventare vere e proprie opere d'arte.

 

L'evoluzione della visione illuminotecnica

 

Dal design di illuminazione minimalista a opere d'arte luminose che sfidano le convenzioni, il catalogo Flos su Ciat Design è un viaggio attraverso cinquant'anni di visione illuminotecnica. La vasta gamma di prodotti offerti incarna l'innovazione continua e l'impegno verso la creazione di illuminazione che va al di là del semplice scopo pratico. Flos non solo illumina gli ambienti, ma li trasforma, creando atmosfere uniche e coinvolgenti che stimolano l'immaginazione e ispirano la creatività.

 

Flos ha prodotto una vasta gamma di prodotti iconici nel corso degli anni. Tra questi, spiccano:

 

  • Arco Lamp: Progettata da Achille e Pier Giacomo Castiglioni nel 1962, questa lampada da terra presenta un'arcata in marmo che sostiene un grande diffusore di luce, offrendo una soluzione elegante per l'illuminazione ambientale.
  • Taraxacum: Questa lampada a sospensione, creata da Achille e Pier Giacomo Castiglioni nel 1960, presenta una struttura a sfera composta da numerosi diffusori in acrilico opaco, creando un'atmosfera suggestiva e diffusa.
  • Skygarden: Disegnata da Marcel Wanders nel 2007, la Skygarden è una lampada a sospensione con un diffusore interno decorato con un motivo floreale, che contrasta con la sua esterna semplicità geometrica.
  • Miss K: Questa lampada da tavolo, progettata da Philippe Starck nel 2003, presenta un diffusore in policarbonato opalino che crea un effetto diffuso e morbido, mentre la base trasparente dona un tocco di modernità.
  • Parentesi: Creata da Achille Castiglioni e Pio Manzù nel 1971, questa lampada da terra è caratterizzata da una staffa regolabile che consente di dirigere la luce in diverse direzioni, offrendo flessibilità e funzionalità.

 

Tra i designer più famosi che hanno collaborato con il marchio Flos troviamo Achille Castiglioni, Pier Giacomo Castiglioni, Philippe Starck, Marcel Wanders e molti altri. Questi designer hanno contribuito in modo significativo alla creazione di alcuni dei prodotti più iconici e innovativi nel mondo dell'illuminazione, fondendo forme, materiali e tecnologie per dare vita a opere che vanno oltre la semplice funzionalità, diventando vere e proprie icone di design.


Storia e filosofia

 

Il brand Zanotta incarna l'eleganza senza tempo e l'innovazione nel mondo dell'interior design. Fondata nel 1954 da Aurelio Zanotta, l'azienda ha radici profonde nella tradizione artigianale italiana, ma è stata capace di guardare al futuro, abbracciando le nuove tendenze e collaborando con i più grandi designer contemporanei. La filosofia di Zanotta è quella di creare pezzi unici che coniugano funzionalità e estetica, portando un tocco di raffinatezza e stile in ogni ambiente. Il brand si distingue per la sua attenzione ai dettagli e per la continua ricerca di materiali e tecnologie innovative, che garantiscono la qualità e la durata dei suoi prodotti nel tempo.

 

La mission di Zanotta

 

La mission di Zanotta è quella di creare arredi che non siano solamente oggetti d'uso quotidiano, ma vere e proprie opere d'arte che trasformano gli spazi in ambienti accoglienti e suggestivi. Ogni pezzo Zanotta è frutto di un processo creativo rigoroso e meticoloso, dove ogni dettaglio è curato con attenzione maniacale. L'azienda si impegna a mantenere gli elevati standard qualitativi che l'hanno resa celebre nel tempo, utilizzando solo materiali pregiati e tecnologie all'avanguardia. La passione per il design e l'attenzione per le esigenze dei suoi clienti sono alla base di ogni creazione, garantendo un'esperienza di acquisto unica e soddisfacente per tutti coloro che scelgono Zanotta per arredare i loro spazi.

 

Continua innovazione e prestigio

 

Da oltre mezzo secolo, Zanotta continua a essere sinonimo di innovazione e prestigio nel mondo dell'arredamento. Il brand si impegna costantemente a rimanere all'avanguardia, collaborando con designer di fama mondiale per creare pezzi unici e sorprendenti. Grazie alla sua lunga storia di successo e alla sua costante ricerca della perfezione, Zanotta rimane una scelta di riferimento per chi cerca mobili di alta qualità che uniscano estetica e funzionalità in un equilibrio perfetto. Con la sua capacità di adattarsi alle mutevoli esigenze dei tempi e di anticipare le tendenze future, Zanotta continua a essere un'icona del design contemporaneo, portando un tocco di eleganza e raffinatezza in ogni casa.


La storia di Foscarini

 

Il marchio italiano Foscarini incarna l'eleganza senza tempo e l'innovazione nel mondo dell'illuminazione di design. Fondata nel 1981 sull'isola di Murano, veneziana per eccellenza, Foscarini ha radici profonde nel ricco patrimonio dell'arte del vetro. La sua storia è una fusione di tradizione artigianale e visione contemporanea, un connubio che ha dato vita a un brand distintivo e riconosciuto a livello globale. Nel corso degli anni, Foscarini ha saputo conquistare il panorama del design con prodotti iconici e collaborazioni con i più rinomati designer internazionali. Il catalogo di Ciat Design offre un'affascinante selezione delle migliori lampade e creazioni firmate Foscarini, offrendo ai suoi clienti un viaggio attraverso l'estetica e l'innovazione luminosa.

 

L'essenza del design Foscarini

 

L'essenza del design Foscarini risiede nella sua capacità di coniugare la funzionalità con un'estetica sorprendente. Ogni lampada è una sinfonia di forme, colori e materiali, concepita per illuminare gli spazi con stile e raffinatezza. Tra i modelli iconici spicca Twiggy, disegnata da Marc Sadler, un'elegante lampada da terra che sfida la gravità con la sua struttura sottile e flessibile. Allo stesso tempo, la collezione di luci a sospensione Caboche, creata da Patricia Urquiola e Eliana Gerotto, seduce con la sua luminosità e la sua suggestione visiva, grazie alle sfere di polimetilmetacrilato che diffondono una luce calda e avvolgente. Le lampade Foscarini sono vere e proprie opere d'arte luminosa, capaci di trasformare qualsiasi ambiente in uno spazio di raffinato design.

 

Collaborazioni e innovazioni

 

Le collaborazioni con i più grandi nomi del design contemporaneo sono un pilastro fondamentale della filosofia di Foscarini. Dai maestri italiani come Ferruccio Laviani e Carlo Urbinati, fino agli architetti e designer internazionali come Rodolfo Dordoni e Patricia Urquiola, ogni collaborazione porta un vento di freschezza e creatività al marchio. Le innovazioni tecnologiche si fondono armoniosamente con un'estetica sofisticata, creando lampade che non solo illuminano gli spazi, ma li trasformano in scenari suggestivi e accoglienti. Foscarini non è solo un marchio di illuminazione, ma un vero e proprio simbolo di stile e prestigio nel mondo dell'interior design. Scopri le creazioni più esclusive di Foscarini nel catalogo di Ciat Design, e lasciati conquistare dall'arte luminosa di uno dei brand più prestigiosi al mondo.


La creatività visionaria di Gae Aulenti

 

Gae Aulenti, icona del design italiano del XX secolo, ha lasciato un'impronta indelebile nel mondo dell'interior design con la sua visione audace e innovativa. Nata nel 1927 a Palazzolo dello Stella, nel nord-est dell'Italia, Aulenti ha intrapreso il suo percorso artistico studiando architettura all'Università di Milano, dove in seguito ha anche insegnato. La sua carriera è stata una straordinaria miscela di talento e impegno, caratterizzata da una costante ricerca di nuove forme e funzionalità. I suoi progetti hanno spaziato dall'architettura alla scenografia teatrale, ma è nel design degli interni che ha lasciato un segno indelebile.

 

Le creazioni di Aulenti sono una fusione di eleganza senza tempo e funzionalità innovativa, che si riflettono in ogni dettaglio delle sue opere. La sua collaborazione con FontanaArte, celebre marchio italiano di illuminazione e arredamento, ha dato vita a pezzi iconici come la lampada "Pipistrello", con la sua forma sinuosa e la diffusione della luce morbida, diventata un simbolo di stile e raffinatezza. Oltre alle lampade, Aulenti ha lasciato il segno nel mondo del design dei mobili, con opere che coniugano linee pulite e materiali di alta qualità. Tra i suoi modelli più celebri figura la sedie di arredi per esterno "Locus Solus", caratterizzata da una struttura in metallo e rivestimento in pelle, che unisce comfort e estetica in modo impeccabile.

 

L'eredità duratura nel mondo dell'interior design

 

L'influenza di Gae Aulenti nel panorama dell'interior design è ancora palpabile oggi, con molte delle sue creazioni presenti nei cataloghi dei migliori brand di arredamento di lusso, tra cui Cassina e Flos. La sua capacità di trasformare gli spazi attraverso l'uso sapiente della luce e dei materiali ha reso i suoi progetti ambiti da clienti di tutto il mondo, desiderosi di portare un tocco di eleganza italiana nelle loro case. Il catalogo di Ciat Design offre una selezione accurata delle opere più rappresentative di Aulenti, consentendo agli amanti del design di scoprire e apprezzare la sua genialità creativa. Nella sua lunga e illustre carriera, Gae Aulenti ha incarnato l'essenza stessa del design italiano, coniugando forme classiche con un approccio innovativo e sperimentale. La sua eredità artistica continua a ispirare designer e appassionati di tutto il mondo, dimostrando che il vero genio è eterno e universale.


Achille Castiglioni: l'eccellenza nell'interior design

 

Achille Castiglioni, uno dei maestri del design italiano del xx secolo, ha lasciato un'impronta indelebile nel mondo dell'interior design. Nato nel 1918 a Milano, Castiglioni ha respirato l'aria creativa di una città in fermento artistico e culturale. La sua formazione tecnica lo ha portato a laurearsi in architettura nel 1944 presso il Politecnico di Milano, dove ha anche intrapreso la carriera accademica insegnando design industriale. Il suo curriculum brillante e la sua esperienza lo hanno reso un punto di riferimento nel panorama del design italiano, diventando sinonimo di innovazione e creatività.

 

Achille Castiglioni ha collaborato con marchi di fama mondiale nell'interior design, tra cui Flos, Kartell, Alessi e Knoll, per cui ha realizzato alcune delle sue opere più iconiche. La sua filosofia progettuale si basava sull'idea di rendere il design accessibile a tutti, mescolando funzionalità e estetica in modo geniale. Tra le sue creazioni più celebri spiccano la lampada Arco, con la sua struttura sinuosa e la sua lampada regolabile che proietta luce in modo elegante e versatile, e lo sgabello Mezzadro, un'interpretazione sorprendente e innovativa dell'oggetto quotidiano, trasformando un semplice aratro in un'icona del design moderno. Il suo lavoro si distingue per la sua capacità di cogliere l'essenza degli oggetti e reinterpretarla in modo unico e sorprendente, regalando al mondo del design pezzi indimenticabili che sfidano il tempo.

 

Il genio visionario di Achille Castiglioni

 

Achille Castiglioni è stato un genio visionario che riusciva a trasformare l'ordinario in straordinario. La sua abilità nel combinare materiali, forme e funzioni ha portato alla creazione di pezzi unici che incarnano l'eleganza senza tempo del design italiano. Attraverso il suo lavoro, Castiglioni ha dimostrato una sensibilità straordinaria nei confronti delle esigenze umane, creando oggetti che non solo soddisfano le funzioni pratiche, ma che anche stimolano la fantasia e l'immaginazione. La sua eredità continua a ispirare designer di tutto il mondo, e il suo nome rimane sinonimo di eccellenza nel campo dell'interior design. Grazie al catalogo di Ciat Design, è possibile immergersi nell'universo creativo di Achille Castiglioni e scoprire le sue migliori creazioni, che continuano a incantare e stupire anche dopo decenni dalla loro creazione.