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Prodotti Poltrona Frau Bosa Zanotta FontanaArte Esterni Ludovica e Roberto Palomba Gabriele Mucchi Bernard Marstaller Todd Bracher Anna Deplano Atelier Oï Joe Colombo Gae Aulenti

Nel 1912 l’imprenditore Renzo Frau, di origini sarde, registra il marchio Poltrona Frau presso la Camera di Commercio di Torino. Dopo una serie di trasferimenti di proprietà, nel 1962 il gruppo Nazareno Gabrielli compra l’impresa torinese che un anno dopo si sposta a Tolentino. Durante gli Anni Ottanta l’azienda espande la propria produzione puntando al settore automobilistico e contract.

 

Nel 2004 l’azienda diventa Poltrona Frau Group insieme a Cassina e Cappellini. Nel 2014 la famiglia Haworth acquista il Gruppo Poltrona Frau, promuovendo i valori del brand. Nel 2019 il Gruppo Poltrona Frau diventa Lifestyle Design Group e oggi comprende anche le aziende Ceccotti Collezioni, Janus et Cie, Luminaire, Karakter, Luxury Living Group, Interni e Zanotta.

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La storia e l'eredità di Poltrona Frau

 

Il viaggio di Poltrona Frau nel mondo del lusso e del design è una storia intrisa di tradizione, artigianalità e innovazione. Fondata nel lontano 1912 da Renzo Frau, l'azienda italiana ha stabilito un'identità senza tempo nel panorama dell'arredamento di alta gamma. Con oltre un secolo di esperienza nel creare pezzi iconici che coniugano forma e funzione, Poltrona Frau ha conquistato un posto di rilievo nell'immaginario collettivo degli amanti del design. Sin dalle sue umili origini a Tolentino, nelle Marche, l'azienda ha mantenuto fede alla sua filosofia fondante: la produzione di mobili che incarnano l'eccellenza artigianale italiana, con una forte attenzione ai dettagli e all'innovazione dei materiali.

 

La maestria artigianale e i modelli iconici

 

I mobili di Poltrona Frau sono il risultato di una combinazione magistrale di tradizione artigianale e tecnologie all'avanguardia. Ogni pezzo viene realizzato con cura meticolosa e passione, utilizzando solo i materiali più pregiati e duraturi. Tra i suoi modelli iconici, spiccano la celebre poltrona "Vanity Fair", disegnata da Renzo Frau nel 1930, caratterizzata dalla sua eleganza senza tempo e dalla straordinaria comodità. Altrettanto leggendario è il divano "Chester", nato nel 1912 e ancor oggi sinonimo di stile e raffinatezza. Collaborazioni con designer di fama mondiale, come Jean-Marie Massaud e Roberto Lazzeroni, hanno arricchito ulteriormente il catalogo di Poltrona Frau con creazioni innovative e raffinate.

 

Il marchio dell'eccellenza nel design d'interni

 

Da un secolo, Poltrona Frau si distingue come il marchio dell'eccellenza nel mondo del design d'interni. Oltre alla sua linea di mobili iconici, l'azienda offre una vasta gamma di soluzioni per arredare ogni ambiente con stile e raffinatezza. Dalle sedie e poltrone alle scrivanie e ai tavoli, ogni pezzo porta con sé un'aura di prestigio e sofisticazione. Le collezioni di Poltrona Frau si integrano armoniosamente in qualsiasi contesto, che si tratti di un lussuoso salotto o di un moderno ufficio. Con la sua continua ricerca di perfezione e innovazione, Poltrona Frau si conferma come un punto di riferimento nel panorama del design d'interni, destinato a ispirare e affascinare generazioni presenti e future.


Il design raffinato di Bosa

 

Il mondo del design si arricchisce di fascino e originalità grazie alla firma inconfondibile di Bosa, rinomata azienda italiana che opera nel campo della ceramica artistica e decorativa. Fondata nel 1976 a Borso del Grappa, in Veneto, l'azienda si è affermata come un'icona nel mondo dell'artigianato artistico, producendo oggetti d'arte unici e sofisticati. Il cuore dell'attività di Bosa è la creazione di ceramiche di alta qualità, realizzate con maestria artigianale e attenzione ai dettagli. L'azienda si è distinta per la sua capacità di collaborare con designer e artisti di fama internazionale, che portano il loro contributo creativo alla realizzazione di pezzi straordinari. 

 

Questa casa di design si distingue per la sua capacità di trasformare materiali tradizionali in opere d'arte moderne. Ogni pezzo realizzato da Bosa porta con sé una storia unica, intessuta con maestria artigianale e visione contemporanea. I suoi prodotti non sono semplicemente oggetti d'arredo, ma vere e proprie testimonianze di un'estetica sofisticata e di un'innovazione senza tempo.

 

Iconici modelli e collaborazioni celebri

 

Tra i modelli iconici che hanno lasciato un'impronta indelebile nel panorama del design internazionale, si annoverano il vaso Sister Louise e le celebri sculture in corallo. Caratterizzati da linee fluide e audaci, questi pezzi rappresentano l'eccellenza del savoir-faire artigianale italiano. Il successo di Bosa è stato arricchito anche dalle collaborazioni con rinomati designer come Jaime Hayon e Luca Nichetto. Grazie a tali sinergie, il marchio ha saputo reinventarsi costantemente, anticipando le tendenze e conquistando un posto d'onore nelle case di chi ricerca l'eccezionalità e l'eleganza.

 

Un patrimonio di creatività e innovazione

 

La storia di Bosa è un viaggio affascinante nel mondo dell'arte e del design. Attraverso gli anni, l'azienda ha saputo mantenere intatta la sua identità distintiva, pur abbracciando l'innovazione e l'avanguardia. Il catalogo di Ciat Design ospita una selezione accurata delle migliori creazioni firmate Bosa, offrendo agli appassionati del design accesso a un patrimonio di creatività senza pari. Ogni pezzo, dalle sculture agli oggetti d'arredo, porta con sé il marchio inconfondibile di un'azienda che continua a stupire e ispirare con la sua visione unica e avveniristica.


Storia e filosofia

 

Il brand Zanotta incarna l'eleganza senza tempo e l'innovazione nel mondo dell'interior design. Fondata nel 1954 da Aurelio Zanotta, l'azienda ha radici profonde nella tradizione artigianale italiana, ma è stata capace di guardare al futuro, abbracciando le nuove tendenze e collaborando con i più grandi designer contemporanei. La filosofia di Zanotta è quella di creare pezzi unici che coniugano funzionalità e estetica, portando un tocco di raffinatezza e stile in ogni ambiente. Il brand si distingue per la sua attenzione ai dettagli e per la continua ricerca di materiali e tecnologie innovative, che garantiscono la qualità e la durata dei suoi prodotti nel tempo.

 

La mission di Zanotta

 

La mission di Zanotta è quella di creare arredi che non siano solamente oggetti d'uso quotidiano, ma vere e proprie opere d'arte che trasformano gli spazi in ambienti accoglienti e suggestivi. Ogni pezzo Zanotta è frutto di un processo creativo rigoroso e meticoloso, dove ogni dettaglio è curato con attenzione maniacale. L'azienda si impegna a mantenere gli elevati standard qualitativi che l'hanno resa celebre nel tempo, utilizzando solo materiali pregiati e tecnologie all'avanguardia. La passione per il design e l'attenzione per le esigenze dei suoi clienti sono alla base di ogni creazione, garantendo un'esperienza di acquisto unica e soddisfacente per tutti coloro che scelgono Zanotta per arredare i loro spazi.

 

Continua innovazione e prestigio

 

Da oltre mezzo secolo, Zanotta continua a essere sinonimo di innovazione e prestigio nel mondo dell'arredamento. Il brand si impegna costantemente a rimanere all'avanguardia, collaborando con designer di fama mondiale per creare pezzi unici e sorprendenti. Grazie alla sua lunga storia di successo e alla sua costante ricerca della perfezione, Zanotta rimane una scelta di riferimento per chi cerca mobili di alta qualità che uniscano estetica e funzionalità in un equilibrio perfetto. Con la sua capacità di adattarsi alle mutevoli esigenze dei tempi e di anticipare le tendenze future, Zanotta continua a essere un'icona del design contemporaneo, portando un tocco di eleganza e raffinatezza in ogni casa.


La storia di FontanaArte

 

FontanaArte è un marchio iconico nel mondo dell'illuminazione e del design d'interni, con una storia che affonda le radici nel cuore stesso dell'arte e dell'innovazione italiane. Fondata nel 1932 da Luigi Fontana e Gio Ponti, due figure di spicco nel panorama dell'architettura e del design del XX secolo, l'azienda ha sempre incarnato l'eccellenza artigianale e la creatività senza confini.

 

Sin dalle sue origini, FontanaArte si è dedicata alla produzione di lampade e oggetti di design che si distinguono per la loro eleganza senza tempo e per l'attenzione al dettaglio. Nel corso degli anni, il brand ha collaborato con alcuni dei più grandi designer del mondo, creando pezzi che hanno lasciato un'impronta indelebile nella storia del design contemporaneo.

 

Iconici modelli e designer

 

Tra i modelli iconici di FontanaArte spiccano opere immortali come la lampada da tavolo "Bilia" disegnato da Gio Ponti nel 1932, un esempio di raffinatezza e semplicità che ancora oggi continua ad arricchire gli ambienti con stile senza tempo. Altrettanto celebre è la lampada Globo di Gae Aulenti, un'icona del design degli anni '60 che ha conquistato il mondo con la sua forma sferica e il suo diffuso fascino futuristico.

 

Ma FontanaArte non si limita al passato glorioso: continua a collaborare con i più talentuosi designer contemporanei, come Federico Peri, Karim Rashid molti altri ancora per creare pezzi innovativi che coniugano tradizione e modernità in un connubio perfetto di forma e funzione. Ogni prodotto FontanaArte è frutto di un'attenta ricerca dei materiali più pregiati e delle tecnologie più avanzate, unita a un'insuperabile maestria artigianale che si riflette in ogni dettaglio.

 

Il vostro stile: illuminato

 

Entrare nel mondo di FontanaArte significa immergersi in un'atmosfera di eleganza e raffinatezza senza tempo, dove ogni oggetto è una testimonianza tangibile dell'amore per il design e per la bellezza. Che si tratti di illuminare un salotto con la calda luce di una lampada da tavolo in vetro soffiato o di creare un'atmosfera suggestiva in un ristorante con imponenti lampadari dal design avveniristico, FontanaArte offre soluzioni illuminate per ogni esigenza.

 

Con una gamma di prodotti che spazia dalle lampade da terra agli applique, dai lampadari ai faretti, il brand si rivolge a un pubblico sofisticato che apprezza la fusione tra estetica e funzionalità. Lasciatevi ispirare dalla nostra collezione e trasformate i vostri ambienti in scenari di puro incanto, dove la luce diventa protagonista indiscussa della vostra casa o del vostro spazio lavorativo. Con FontanaArte, il vostro stile sarà sempre illuminato con classe e raffinatezza.


Arredamento outdoor di Design: l'eleganza che abbraccia gli spazi aperti

 

Benvenuti nell'incantevole mondo dell'arredamento outdoor di design, dove la bellezza e la funzionalità si fondono armoniosamente per creare atmosfere senza tempo. In questo regno di estetica sofisticata e comfort senza pari, Ciat Design vi invita a scoprire una vasta selezione di mobili da esterno di design, pensati per impreziosire ogni angolo del vostro giardino, terrazzo o patio. L'arredo di design per gli esterni rappresenta l'epitome dell'eleganza contemporanea, offrendo un'esperienza di vita all'aperto senza pari. Da divani lounge a sedute ergonomiche, da tavoli minimalisti a accessori raffinati, ogni pezzo è concepito con cura per trasformare gli spazi esterni in veri e propri paradisi di stile e comfort. Concedetevi il lusso di vivere all'aria aperta con classe e raffinatezza, affidandovi alla nostra selezione di arredi di design outdoor.

 

Mobili da esterno di design: icone di stile e innovazione

 

Immergetevi nella nostra collezione esclusiva di mobili da esterno di design, dove la creatività dei più celebri designer si unisce alla maestria artigianale per dar vita a vere e proprie opere d'arte funzionali. Da icone del design come Trimm Copenhagen o Zanotta, da Vitra a Tribù, ogni elemento della nostra selezione incarna lo spirito innovativo e la ricercatezza estetica dei grandi maestri del design. Ogni pezzo non è solo un complemento d'arredo per outdoor, ma una dichiarazione di stile e un investimento duraturo nel vostro benessere e nella vostra felicità all'aria aperta.

 

Arredamento di design per gli esterni: l'espressione suprema di stile e funzionalità

 

Presso Ciat Design, ci impegniamo a offrire ai nostri clienti un'esperienza di shopping senza pari, dove la qualità, il design e il servizio impeccabile si uniscono per superare ogni aspettativa. Oltre a offrire una selezione curata dei brand più famosi nel panorama dell'arredamento outdoor di design, come Poliform e B&B Italia Outdoor, ci impegniamo costantemente a rimanere all'avanguardia delle ultime tendenze e innovazioni nel settore. Sia che stiate arredando un piccolo balcone urbano o un lussuoso giardino di campagna, il nostro team di esperti è pronto ad assistervi nella scelta dei pezzi perfetti per trasformare i vostri spazi esterni in un'oasi di stile e comfort. Scegliete la raffinatezza e l'eleganza senza tempo dell'arredamento outdoor di design su Ciat Design e trasformate i vostri esterni in un rifugio di bellezza e serenità. Elevate il vostro lifestyle outdoor con l'arredamento di design per gli esterni su Ciat Design. Scegliete la perfezione del design e la qualità senza compromessi. Acquistate ora e trasformate i vostri spazi esterni in una testimonianza di stile e raffinatezza.


Il percorso creativo di Joe Colombo

 

Joe Colombo è stato uno dei designer più innovativi e influenti del XX secolo, con un'approccio visionario al design che ha ridefinito gli spazi abitativi e l'ergonomia degli oggetti. Nato a Milano nel 1930, Colombo ha mostrato sin da giovane un interesse precoce per l'arte e il design, che lo ha portato a frequentare l'Accademia di Belle Arti di Brera. La sua formazione eclettica e il suo spirito pionieristico lo hanno reso un pioniere nel campo del design industriale, dove ha saputo coniugare funzionalità, estetica e innovazione tecnologica in modo senza precedenti.

 

La carriera di Colombo è stata caratterizzata da una serie di collaborazioni fruttuose con i brand più rinomati nel settore dell'interior design. Il suo genio creativo ha lasciato un'impronta indelebile in una vasta gamma di progetti, che spaziano dall'arredamento domestico agli oggetti di uso quotidiano. Iconici sono i suoi mobili dalle forme organiche e futuristiche, come la celebre "Elda Chair", che unisce comfort e stile in un'unica soluzione avveniristica. Questo capolavoro del design è diventato un simbolo dell'epoca spaziale degli anni '60 e '70, grazie alla sua forma avvolgente e alla sua struttura sospesa che sembra sfidare la gravità.

 

L'innovazione e la visione di Colombo

 

La visione di Colombo ha anticipato molte delle tendenze attuali nel design degli interni, con un'attenzione particolare all'ottimizzazione dello spazio e alla multifunzionalità degli oggetti. Il suo lavoro è caratterizzato da una costante ricerca di soluzioni innovative, che integrano tecnologia e design in modo armonioso ed elegante. Il catalogo di Ciat Design offre una selezione accurata delle migliori creazioni di Colombo, che spaziano dai mobili modulari agli accessori per la casa, tutti contraddistinti da un'estetica distintiva e da una qualità artigianale impeccabile.

 

Colombo ha saputo reinventare concetti tradizionali, trasformando oggetti di uso comune in opere d'arte funzionali. La sua capacità di anticipare le esigenze dei consumatori e di interpretare lo spirito del suo tempo lo ha reso un'icona del design moderno, la cui influenza si riflette ancora oggi nell'evoluzione degli spazi abitativi e nell'approccio alla progettazione degli interni. Attraverso la sua visione innovativa e il suo impegno per l'eccellenza creativa, Joe Colombo ha lasciato un'eredità duratura nel mondo del design, continuando a ispirare generazioni di designer e appassionati di arredamento in tutto il mondo.


La creatività visionaria di Gae Aulenti

 

Gae Aulenti, icona del design italiano del XX secolo, ha lasciato un'impronta indelebile nel mondo dell'interior design con la sua visione audace e innovativa. Nata nel 1927 a Palazzolo dello Stella, nel nord-est dell'Italia, Aulenti ha intrapreso il suo percorso artistico studiando architettura all'Università di Milano, dove in seguito ha anche insegnato. La sua carriera è stata una straordinaria miscela di talento e impegno, caratterizzata da una costante ricerca di nuove forme e funzionalità. I suoi progetti hanno spaziato dall'architettura alla scenografia teatrale, ma è nel design degli interni che ha lasciato un segno indelebile.

 

Le creazioni di Aulenti sono una fusione di eleganza senza tempo e funzionalità innovativa, che si riflettono in ogni dettaglio delle sue opere. La sua collaborazione con FontanaArte, celebre marchio italiano di illuminazione e arredamento, ha dato vita a pezzi iconici come la lampada "Pipistrello", con la sua forma sinuosa e la diffusione della luce morbida, diventata un simbolo di stile e raffinatezza. Oltre alle lampade, Aulenti ha lasciato il segno nel mondo del design dei mobili, con opere che coniugano linee pulite e materiali di alta qualità. Tra i suoi modelli più celebri figura la sedie di arredi per esterno "Locus Solus", caratterizzata da una struttura in metallo e rivestimento in pelle, che unisce comfort e estetica in modo impeccabile.

 

L'eredità duratura nel mondo dell'interior design

 

L'influenza di Gae Aulenti nel panorama dell'interior design è ancora palpabile oggi, con molte delle sue creazioni presenti nei cataloghi dei migliori brand di arredamento di lusso, tra cui Cassina e Flos. La sua capacità di trasformare gli spazi attraverso l'uso sapiente della luce e dei materiali ha reso i suoi progetti ambiti da clienti di tutto il mondo, desiderosi di portare un tocco di eleganza italiana nelle loro case. Il catalogo di Ciat Design offre una selezione accurata delle opere più rappresentative di Aulenti, consentendo agli amanti del design di scoprire e apprezzare la sua genialità creativa. Nella sua lunga e illustre carriera, Gae Aulenti ha incarnato l'essenza stessa del design italiano, coniugando forme classiche con un approccio innovativo e sperimentale. La sua eredità artistica continua a ispirare designer e appassionati di tutto il mondo, dimostrando che il vero genio è eterno e universale.