Prodotti Kartell Magis Zanotta FontanaArte Zona Giorno Front Team Ferruccio Laviani Enzo Mari Alessandro Dubini Gatti, Paolini, Teodoro Gae Aulenti

Kartell: icona del design contemporaneo

Il brand store Kartell su Ciat Design è una destinazione virtuale che celebra l'estetica sofisticata e l'innovazione nei mobili e negli oggetti d'arredo. Fondata nel 1949, Kartell è un'icona nell'industria del design, sintetizzando il lusso contemporaneo attraverso la produzione di pezzi unici con un design ricercato. La distinta filosofia di Kartell si riflette nell'uso audace e creativo di materiali moderni e innovativi, su tutti la plastica. Questi elementi si fondono armoniosamente in creazioni che trasudano stile e funzionalità. Ogni prodotto Kartell è un connubio di forma e sostanza, risultato di un processo di design rigoroso che si impegna a superare i confini tradizionali. 

Un'eredità italiana nel mondo del design

L'heritage di Kartell è radicato nella tradizione del design italiano, e la sua influenza si estende ben oltre i confini nazionali, esportando l'eccellenza della produzione italiana in tutto il mondo. Il brand store offre un'ampia gamma di arredi, illuminazione e accessori, tra cui i celebri sgabelli e tavolini Kartell, catturando l'essenza di uno stile di vita contemporaneo. Ogni pezzo, come le sedie Kartell, esprime l'artigianato impeccabile e la visione audace che hanno reso Kartell un punto di riferimento nel design d'interni. Grazie alla sua capacità di reinterpretare i materiali e le forme in modo innovativo, Kartell ha conquistato un posto speciale nei cuori e nelle case degli amanti del design di tutto il mondo. 

Ridefinendo gli standard del design contemporaneo

Con un impegno costante per l'originalità e la qualità, Kartell continua a ridefinire gli standard del design contemporaneo, offrendo ai clienti un'esperienza di acquisto online all'insegna della bellezza e della raffinatezza. La ricerca incessante di soluzioni innovative e la collaborazione con designer di fama mondiale assicurano che ogni nuovo pezzo sia all'avanguardia, come ad esempio le lampade Kartell, soddisfacendo le esigenze dei consumatori moderni che cercano non solo prodotti funzionali, ma anche opere d'arte che arricchiscano e trasformino i loro spazi abitativi. Kartell rappresenta un connubio di tradizione e modernità, un marchio che continua a ispirare e a influenzare il mondo del design contemporaneo con la sua visione audace e la sua inconfondibile estetica.

Kartell ha prodotto molti modelli iconici nel corso degli anni, alcuni dei quali includono:

• Louis Ghost Chair: Progettata da Philippe Starck nel 2002, questa sedia trasparente in policarbonato è diventata un'icona del design contemporaneo, combinando eleganza e versatilità.
• Componibili: Disegnato da Anna Castelli Ferrieri nel 1969, questo sistema di mobili modulari è caratterizzato da elementi cilindrici sovrapposti, offrendo flessibilità e funzionalità innumerevoli.
• Masters Chair: Creata da Philippe Starck e Eugeni Quitllet nel 2010, questa sedia interpreta in modo innovativo le classiche sedie di tre designer iconici del XX secolo (Arne Jacobsen, Charles Eames e Eero Saarinen), combinando le loro linee in un unico pezzo audace.
• Bubble Club Sofa: Progettato da Philippe Starck nel 2000, questo divano è realizzato in polietilene stampato ad iniezione, caratterizzato da linee pulite e un design moderno, ideale per spazi esterni e interni.
• FL/Y Lamp: Questa lampada a sospensione, progettata da Ferruccio Laviani nel 2002, presenta una forma sferica e un design minimalista, offrendo un'illuminazione morbida e diffusa.

Alcuni dei designer di fama mondiale che hanno collaborato con Kartell includono Philippe Starck, Anna Castelli Ferrieri, Eugeni Quitllet e Ferruccio Laviani. Questi designer hanno contribuito in modo significativo alla creazione di pezzi iconici che hanno ridefinito gli standard del design contemporaneo, fusi con l'innovazione e la creatività che caratterizzano il marchio Kartell.

Una visione rivoluzionaria del design

Il brand Magis incarna l'eccellenza nel mondo del design d'interni, regalando a voi, estimatori dell'arte dell'abitare, una visione rivoluzionaria che coniuga forma, funzione e innovazione. Fondata nel 1976 da Eugenio Perazza, l'azienda italiana si distingue per la sua costante ricerca di materiali e tecnologie all'avanguardia, che si traducono in pezzi unici capaci di trasformare gli spazi in opere d'arte abitabili. Magis si rivolge a un pubblico sofisticato, in cerca di quel tocco di originalità che rende unica ogni casa. Nel vasto catalogo di Ciat Design potrete scoprire le migliori creazioni firmate Magis, modelli iconici come la sedia "Chair One" di Konstantin Grcic o il tavolo "First" di Stefano Giovannoni, che incarnano l'essenza stessa del brand: l'audacia di rompere gli schemi e reinventare il concetto di arredamento contemporaneo.

Un viaggio attraverso l'eleganza e l'innovazione

Ogni pezzo Magis racconta una storia di creatività e sperimentazione, trasportandovi in un viaggio attraverso l'eleganza e l'innovazione. I designer che hanno collaborato con il brand nel corso degli anni, da Jasper Morrison a Philippe Starck, hanno lasciato un'impronta indelebile nel panorama del design mondiale. Le sedie "Air" e "Chair First", iconiche per il loro design minimalista e la leggerezza delle linee, sono solo alcuni esempi della capacità di Magis di coniugare forme essenziali con materiali di alta qualità. L'uso sapiente del polipropilene e dell'alluminio conferisce a ogni creazione un'eleganza senza tempo, rendendola ideale per ambienti moderni e raffinati. Navigando nel catalogo di Ciat Design, avrete l'opportunità di scoprire le ultime novità e le collezioni più celebrate di questo marchio d'eccellenza.

Una tradizione di innovazione e bellezza senza tempo

Magis rappresenta una tradizione di innovazione e bellezza senza tempo, dove ogni pezzo è concepito con cura artigianale e attenzione al dettaglio. L'azienda, sempre attenta alle esigenze dei suoi clienti, propone soluzioni versatili e funzionali per arredare ogni angolo della vostra casa con stile e personalità. Dai tavolini "Tavolo XZ3" alla lampada "Spun" di Sebastian Wrong, ogni oggetto Magis è destinato a diventare un'icona di stile, testimone di un'epoca in cui il design si fonde armoniosamente con la vita quotidiana. Scegliere Magis significa abbracciare un'estetica contemporanea, capace di trasformare gli spazi domestici in scenari di bellezza e comfort. Con il supporto di Ciat Design, potrete accedere a un mondo di creatività e raffinatezza, dove il vostro desiderio di eleganza troverà piena soddisfazione.

Storia e filosofia

Il brand Zanotta incarna l'eleganza senza tempo e l'innovazione nel mondo dell'interior design. Fondata nel 1954 da Aurelio Zanotta, l'azienda ha radici profonde nella tradizione artigianale italiana, ma è stata capace di guardare al futuro, abbracciando le nuove tendenze e collaborando con i più grandi designer contemporanei. La filosofia di Zanotta è quella di creare pezzi unici che coniugano funzionalità e estetica, portando un tocco di raffinatezza e stile in ogni ambiente. Il brand si distingue per la sua attenzione ai dettagli e per la continua ricerca di materiali e tecnologie innovative, che garantiscono la qualità e la durata dei suoi prodotti nel tempo.

La mission di Zanotta

La mission di Zanotta è quella di creare arredi che non siano solamente oggetti d'uso quotidiano, ma vere e proprie opere d'arte che trasformano gli spazi in ambienti accoglienti e suggestivi. Ogni pezzo Zanotta è frutto di un processo creativo rigoroso e meticoloso, dove ogni dettaglio è curato con attenzione maniacale. L'azienda si impegna a mantenere gli elevati standard qualitativi che l'hanno resa celebre nel tempo, utilizzando solo materiali pregiati e tecnologie all'avanguardia. La passione per il design e l'attenzione per le esigenze dei suoi clienti sono alla base di ogni creazione, garantendo un'esperienza di acquisto unica e soddisfacente per tutti coloro che scelgono Zanotta per arredare i loro spazi.

Continua innovazione e prestigio

Da oltre mezzo secolo, Zanotta continua a essere sinonimo di innovazione e prestigio nel mondo dell'arredamento. Il brand si impegna costantemente a rimanere all'avanguardia, collaborando con designer di fama mondiale per creare pezzi unici e sorprendenti. Grazie alla sua lunga storia di successo e alla sua costante ricerca della perfezione, Zanotta rimane una scelta di riferimento per chi cerca mobili di alta qualità che uniscano estetica e funzionalità in un equilibrio perfetto. Con la sua capacità di adattarsi alle mutevoli esigenze dei tempi e di anticipare le tendenze future, Zanotta continua a essere un'icona del design contemporaneo, portando un tocco di eleganza e raffinatezza in ogni casa.

La storia di FontanaArte

FontanaArte è un marchio iconico nel mondo dell'illuminazione e del design d'interni, con una storia che affonda le radici nel cuore stesso dell'arte e dell'innovazione italiane. Fondata nel 1932 da Luigi Fontana e Gio Ponti, due figure di spicco nel panorama dell'architettura e del design del XX secolo, l'azienda ha sempre incarnato l'eccellenza artigianale e la creatività senza confini.

Sin dalle sue origini, FontanaArte si è dedicata alla produzione di lampade e oggetti di design che si distinguono per la loro eleganza senza tempo e per l'attenzione al dettaglio. Nel corso degli anni, il brand ha collaborato con alcuni dei più grandi designer del mondo, creando pezzi che hanno lasciato un'impronta indelebile nella storia del design contemporaneo.

Iconici modelli e designer

Tra i modelli iconici di FontanaArte spiccano opere immortali come la lampada da tavolo "Bilia" disegnato da Gio Ponti nel 1932, un esempio di raffinatezza e semplicità che ancora oggi continua ad arricchire gli ambienti con stile senza tempo. Altrettanto celebre è la lampada Globo di Gae Aulenti, un'icona del design degli anni '60 che ha conquistato il mondo con la sua forma sferica e il suo diffuso fascino futuristico.

Ma FontanaArte non si limita al passato glorioso: continua a collaborare con i più talentuosi designer contemporanei, come Federico Peri, Karim Rashid molti altri ancora per creare pezzi innovativi che coniugano tradizione e modernità in un connubio perfetto di forma e funzione. Ogni prodotto FontanaArte è frutto di un'attenta ricerca dei materiali più pregiati e delle tecnologie più avanzate, unita a un'insuperabile maestria artigianale che si riflette in ogni dettaglio.

Il vostro stile: illuminato

Entrare nel mondo di FontanaArte significa immergersi in un'atmosfera di eleganza e raffinatezza senza tempo, dove ogni oggetto è una testimonianza tangibile dell'amore per il design e per la bellezza. Che si tratti di illuminare un salotto con la calda luce di una lampada da tavolo in vetro soffiato o di creare un'atmosfera suggestiva in un ristorante con imponenti lampadari dal design avveniristico, FontanaArte offre soluzioni illuminate per ogni esigenza.

Con una gamma di prodotti che spazia dalle lampade da terra agli applique, dai lampadari ai faretti, il brand si rivolge a un pubblico sofisticato che apprezza la fusione tra estetica e funzionalità. Lasciatevi ispirare dalla nostra collezione e trasformate i vostri ambienti in scenari di puro incanto, dove la luce diventa protagonista indiscussa della vostra casa o del vostro spazio lavorativo. Con FontanaArte, il vostro stile sarà sempre illuminato con classe e raffinatezza.

Esplora la zona giorno: un'ode all'eleganza contemporanea

Benvenuti nella sezione dedicata all'eleganza domestica, dove il comfort si fonde con lo stile in un connubio senza tempo. La zona giorno, cuore pulsante di ogni abitazione, si rivela qui in tutta la sua maestosità, pronta ad accogliervi con il calore di una dimora di design. In questo regno di armonia e raffinatezza, ogni pezzo d'arredamento è un'opera d'arte, pensata per soddisfare i sensi e rivelare la vostra personalità attraverso forme, colori e texture impeccabili.

La magia dei dettagli: un viaggio nell'universo del design

Qui, nell'abbraccio accogliente della zona giorno, ogni elemento narratore di una storia unica, tessuta con fili di creatività e maestria artigianale. I divani, ispirati alle icone del design incantano con le loro linee sinuose e il lusso dei materiali pregiati. Accanto a essi, tavolini firmati da maestri del calibro di Isamu Noguchi, offrono una tela su cui dipingere i vostri momenti di convivialità e relax, mentre lampade sospese, come le iconiche "Arco" di Flos, diffondono una luce avvolgente e suggestiva.

Un'ode alla personalizzazione: il vostro santuario di stile

In questa cornice di raffinatezza, il vostro gusto personale trova piena espressione. Dal rivestimento dei divani alla scelta dei tessuti alla scelta tra le vaste linee e materiali, ogni dettaglio può essere plasmato secondo i vostri desideri, trasformando la zona giorno in un autentico santuario di stile. Con  mobili dal design unico potrete creare un ambiente senza tempo, dove ogni giornata si trasforma in un'esperienza di puro lusso e comfort.

Ferruccio Laviani: un talento poliedrico

Con uno stile che incarna l'eleganza contemporanea e un tocco di audacia, Ferruccio Laviani si distingue come uno dei talenti più poliedrici nel panorama del design internazionale. La sua carriera, intrisa di creatività e innovazione, lo ha portato a essere riconosciuto come un'icona nel mondo dell'interior design. Originario di Cremona, Laviani ha coltivato la sua passione per l'arte fin da giovane, studiando all'Accademia di Belle Arti di Firenze. Questo background artistico si riflette nella sua approccio al design, che coniuga estetica ed espressione artistica in modo unico e coinvolgente. Il suo curriculum impressionante comprende una vasta gamma di progetti, che spaziano dall'illuminazione all'arredamento, dalla progettazione di interni al design industriale.

Collaborazioni di prestigio

Le collaborazioni di Ferruccio Laviani con alcuni dei brand più rinomati nel campo dell'interior design testimoniano il suo status di maestro nel settore. Kartell, Foscarini e Fendi Casa sono solo alcune delle prestigiose case di design con cui ha lavorato per portare alla luce creazioni senza tempo. Uno dei suoi modelli più iconici è la lampada "Bourgie" per Kartell, un tributo ironico e innovativo al classico stile barocco. Con la sua capacità di fondere tradizione e modernità, Laviani ha lasciato un'impronta indelebile nel mondo dell'illuminazione d'arredo. I suoi design sono caratterizzati da linee pulite e materiali di alta qualità, che conferiscono loro un'eleganza senza tempo e una versatilità che li rende adatti a una vasta gamma di ambienti. Nel catalogo di Ciat, gli estimatori del design possono trovare una selezione accurata delle migliori creazioni firmate Ferruccio Laviani, che incarnano l'essenza stessa del lusso e della raffinatezza contemporanea.

La storia di Enzo Mari

Enzo Mari, uno dei protagonisti indiscussi del design italiano del XX secolo, ha lasciato un'impronta indelebile nel panorama del design internazionale. Nato nel 1932 a Novara, in Italia, Mari ha sviluppato fin da giovane una passione per l'arte e la creatività che lo ha portato a intraprendere una straordinaria carriera nel design. La sua formazione presso l'Accademia di Belle Arti di Brera a Milano ha fornito solide basi artistiche, che si sono poi fuse con una visione audace e rivoluzionaria nel campo del design industriale. Mari ha intrapreso una proficua collaborazione con prestigiosi brand di interior design, tra cui Artemide, Danese, Alessi e Kartell, contribuendo a definire gli standard estetici e funzionali del design contemporaneo.

Il genio creativo di Enzo Mari

La genialità di Enzo Mari si manifesta in modo tangibile attraverso le sue creazioni iconiche, che incarnano un'estetica senza tempo e una funzionalità impeccabile. Enzo Mari, maestro del design italiano del XX secolo, ha infatti lasciato un'eredità immensa nel mondo dell'arredamento con le sue creazioni innovative e funzionali. Con il suo genio creativo e la sua instancabile ricerca ha rivoluzionato il mondo del design, lasciando un'eredità preziosa che continua ad ispirare le nuove generazioni di designer. Nel catalogo di Ciat Design, è possibile trovare una selezione delle migliori creazioni di Enzo Mari, che incarnano l'eccellenza del design italiano e sono destinate a diventare pezzi da collezione ambiti da appassionati di tutto il mondo.

La creatività visionaria di Gae Aulenti

Gae Aulenti, icona del design italiano del XX secolo, ha lasciato un'impronta indelebile nel mondo dell'interior design con la sua visione audace e innovativa. Nata nel 1927 a Palazzolo dello Stella, nel nord-est dell'Italia, Aulenti ha intrapreso il suo percorso artistico studiando architettura all'Università di Milano, dove in seguito ha anche insegnato. La sua carriera è stata una straordinaria miscela di talento e impegno, caratterizzata da una costante ricerca di nuove forme e funzionalità. I suoi progetti hanno spaziato dall'architettura alla scenografia teatrale, ma è nel design degli interni che ha lasciato un segno indelebile.

Le creazioni di Aulenti sono una fusione di eleganza senza tempo e funzionalità innovativa, che si riflettono in ogni dettaglio delle sue opere. La sua collaborazione con FontanaArte, celebre marchio italiano di illuminazione e arredamento, ha dato vita a pezzi iconici come la lampada "Pipistrello", con la sua forma sinuosa e la diffusione della luce morbida, diventata un simbolo di stile e raffinatezza. Oltre alle lampade, Aulenti ha lasciato il segno nel mondo del design dei mobili, con opere che coniugano linee pulite e materiali di alta qualità. Tra i suoi modelli più celebri figura la sedie di arredi per esterno "Locus Solus", caratterizzata da una struttura in metallo e rivestimento in pelle, che unisce comfort e estetica in modo impeccabile.

L'eredità duratura nel mondo dell'interior design

L'influenza di Gae Aulenti nel panorama dell'interior design è ancora palpabile oggi, con molte delle sue creazioni presenti nei cataloghi dei migliori brand di arredamento di lusso, tra cui Cassina e Flos. La sua capacità di trasformare gli spazi attraverso l'uso sapiente della luce e dei materiali ha reso i suoi progetti ambiti da clienti di tutto il mondo, desiderosi di portare un tocco di eleganza italiana nelle loro case. Il catalogo di Ciat Design offre una selezione accurata delle opere più rappresentative di Aulenti, consentendo agli amanti del design di scoprire e apprezzare la sua genialità creativa. Nella sua lunga e illustre carriera, Gae Aulenti ha incarnato l'essenza stessa del design italiano, coniugando forme classiche con un approccio innovativo e sperimentale. La sua eredità artistica continua a ispirare designer e appassionati di tutto il mondo, dimostrando che il vero genio è eterno e universale.