Prodotti Kartell Amini Zanotta FontanaArte Esterni Marcel Wanders Antonio Citterio Ludovica e Roberto Palomba Joe Colombo Frank Rettembacher Gae Aulenti

Kartell: icona del design contemporaneo

Il brand store Kartell su Ciat Design è una destinazione virtuale che celebra l'estetica sofisticata e l'innovazione nei mobili e negli oggetti d'arredo. Fondata nel 1949, Kartell è un'icona nell'industria del design, sintetizzando il lusso contemporaneo attraverso la produzione di pezzi unici con un design ricercato. La distinta filosofia di Kartell si riflette nell'uso audace e creativo di materiali moderni e innovativi, su tutti la plastica. Questi elementi si fondono armoniosamente in creazioni che trasudano stile e funzionalità. Ogni prodotto Kartell è un connubio di forma e sostanza, risultato di un processo di design rigoroso che si impegna a superare i confini tradizionali. 

Un'eredità italiana nel mondo del design

L'heritage di Kartell è radicato nella tradizione del design italiano, e la sua influenza si estende ben oltre i confini nazionali, esportando l'eccellenza della produzione italiana in tutto il mondo. Il brand store offre un'ampia gamma di arredi, illuminazione e accessori, tra cui i celebri sgabelli e tavolini Kartell, catturando l'essenza di uno stile di vita contemporaneo. Ogni pezzo, come le sedie Kartell, esprime l'artigianato impeccabile e la visione audace che hanno reso Kartell un punto di riferimento nel design d'interni. Grazie alla sua capacità di reinterpretare i materiali e le forme in modo innovativo, Kartell ha conquistato un posto speciale nei cuori e nelle case degli amanti del design di tutto il mondo. 

Ridefinendo gli standard del design contemporaneo

Con un impegno costante per l'originalità e la qualità, Kartell continua a ridefinire gli standard del design contemporaneo, offrendo ai clienti un'esperienza di acquisto online all'insegna della bellezza e della raffinatezza. La ricerca incessante di soluzioni innovative e la collaborazione con designer di fama mondiale assicurano che ogni nuovo pezzo sia all'avanguardia, come ad esempio le lampade Kartell, soddisfacendo le esigenze dei consumatori moderni che cercano non solo prodotti funzionali, ma anche opere d'arte che arricchiscano e trasformino i loro spazi abitativi. Kartell rappresenta un connubio di tradizione e modernità, un marchio che continua a ispirare e a influenzare il mondo del design contemporaneo con la sua visione audace e la sua inconfondibile estetica.

Kartell ha prodotto molti modelli iconici nel corso degli anni, alcuni dei quali includono:

• Louis Ghost Chair: Progettata da Philippe Starck nel 2002, questa sedia trasparente in policarbonato è diventata un'icona del design contemporaneo, combinando eleganza e versatilità.
• Componibili: Disegnato da Anna Castelli Ferrieri nel 1969, questo sistema di mobili modulari è caratterizzato da elementi cilindrici sovrapposti, offrendo flessibilità e funzionalità innumerevoli.
• Masters Chair: Creata da Philippe Starck e Eugeni Quitllet nel 2010, questa sedia interpreta in modo innovativo le classiche sedie di tre designer iconici del XX secolo (Arne Jacobsen, Charles Eames e Eero Saarinen), combinando le loro linee in un unico pezzo audace.
• Bubble Club Sofa: Progettato da Philippe Starck nel 2000, questo divano è realizzato in polietilene stampato ad iniezione, caratterizzato da linee pulite e un design moderno, ideale per spazi esterni e interni.
• FL/Y Lamp: Questa lampada a sospensione, progettata da Ferruccio Laviani nel 2002, presenta una forma sferica e un design minimalista, offrendo un'illuminazione morbida e diffusa.

Alcuni dei designer di fama mondiale che hanno collaborato con Kartell includono Philippe Starck, Anna Castelli Ferrieri, Eugeni Quitllet e Ferruccio Laviani. Questi designer hanno contribuito in modo significativo alla creazione di pezzi iconici che hanno ridefinito gli standard del design contemporaneo, fusi con l'innovazione e la creatività che caratterizzano il marchio Kartell.

Una storia di stile e tradizione

Amini: un nome che evoca storie di stile, intrecciate a fili di passione e tradizione. Sin dal suo esordio nel lontano 1962, anno della sua fondazione da parte di Sultan Amini, il brand ha saputo conquistare un posto d'onore nel mondo dell'arredamento, offrendo tappeti di ineguagliabile bellezza e qualità. Il marchio Amini è diventato un punto di riferimento per chi cerca non solo un semplice tappeto, ma un pezzo d'arte che racconti una storia, che trasmetta emozioni e conferisca personalità agli ambienti in cui è collocato. Questo brand incarna l'essenza della tradizione, ma sa anche abbracciare l'innovazione, creando così prodotti senza tempo che si integrano perfettamente in qualsiasi contesto.

L'eccellenza dell'artigianato

Ogni tappeto Amini è frutto di un'idea, di un sogno che prende forma grazie all'eccellente know-how del team di designer e artigiani. La sapiente combinazione di tradizione e innovazione permette di creare tappeti unici, capaci di raccontare storie di stile e di regalare emozioni. I tappeti Amini sono realizzati con materiali pregiati e seguono processi artigianali che garantiscono la massima qualità e durata nel tempo. Questo impegno per l'eccellenza artigianale è ciò che distingue Amini dagli altri marchi, conferendo ai suoi prodotti un'aura di autenticità e prestigio.

Un'ampia gamma di eleganza

Amini offre un'ampia gamma di tappeti, perfetti per soddisfare ogni gusto ed esigenza. Dalle classiche creazioni persiane ai moderni design contemporanei, dalle tinte tenui ai colori vivaci, ogni tappeto Amini è un'opera d'arte in grado di impreziosire qualsiasi ambiente. Tra i modelli iconici, spiccano le creazioni firmate da rinomati designer che nel corso del tempo hanno collaborato con il brand, lasciando un'impronta indelebile nel panorama dell'arredamento. Scegliere un tappeto Amini significa scegliere di arredare la propria casa con stile e personalità. Non solo un complemento d'arredo, ma un vero e proprio racconto di sé, un modo per esprimere la propria individualità e dare vita ad atmosfere uniche e suggestive.

Storia e filosofia

Il brand Zanotta incarna l'eleganza senza tempo e l'innovazione nel mondo dell'interior design. Fondata nel 1954 da Aurelio Zanotta, l'azienda ha radici profonde nella tradizione artigianale italiana, ma è stata capace di guardare al futuro, abbracciando le nuove tendenze e collaborando con i più grandi designer contemporanei. La filosofia di Zanotta è quella di creare pezzi unici che coniugano funzionalità e estetica, portando un tocco di raffinatezza e stile in ogni ambiente. Il brand si distingue per la sua attenzione ai dettagli e per la continua ricerca di materiali e tecnologie innovative, che garantiscono la qualità e la durata dei suoi prodotti nel tempo.

La mission di Zanotta

La mission di Zanotta è quella di creare arredi che non siano solamente oggetti d'uso quotidiano, ma vere e proprie opere d'arte che trasformano gli spazi in ambienti accoglienti e suggestivi. Ogni pezzo Zanotta è frutto di un processo creativo rigoroso e meticoloso, dove ogni dettaglio è curato con attenzione maniacale. L'azienda si impegna a mantenere gli elevati standard qualitativi che l'hanno resa celebre nel tempo, utilizzando solo materiali pregiati e tecnologie all'avanguardia. La passione per il design e l'attenzione per le esigenze dei suoi clienti sono alla base di ogni creazione, garantendo un'esperienza di acquisto unica e soddisfacente per tutti coloro che scelgono Zanotta per arredare i loro spazi.

Continua innovazione e prestigio

Da oltre mezzo secolo, Zanotta continua a essere sinonimo di innovazione e prestigio nel mondo dell'arredamento. Il brand si impegna costantemente a rimanere all'avanguardia, collaborando con designer di fama mondiale per creare pezzi unici e sorprendenti. Grazie alla sua lunga storia di successo e alla sua costante ricerca della perfezione, Zanotta rimane una scelta di riferimento per chi cerca mobili di alta qualità che uniscano estetica e funzionalità in un equilibrio perfetto. Con la sua capacità di adattarsi alle mutevoli esigenze dei tempi e di anticipare le tendenze future, Zanotta continua a essere un'icona del design contemporaneo, portando un tocco di eleganza e raffinatezza in ogni casa.

La storia di FontanaArte

FontanaArte è un marchio iconico nel mondo dell'illuminazione e del design d'interni, con una storia che affonda le radici nel cuore stesso dell'arte e dell'innovazione italiane. Fondata nel 1932 da Luigi Fontana e Gio Ponti, due figure di spicco nel panorama dell'architettura e del design del XX secolo, l'azienda ha sempre incarnato l'eccellenza artigianale e la creatività senza confini.

Sin dalle sue origini, FontanaArte si è dedicata alla produzione di lampade e oggetti di design che si distinguono per la loro eleganza senza tempo e per l'attenzione al dettaglio. Nel corso degli anni, il brand ha collaborato con alcuni dei più grandi designer del mondo, creando pezzi che hanno lasciato un'impronta indelebile nella storia del design contemporaneo.

Iconici modelli e designer

Tra i modelli iconici di FontanaArte spiccano opere immortali come la lampada da tavolo "Bilia" disegnato da Gio Ponti nel 1932, un esempio di raffinatezza e semplicità che ancora oggi continua ad arricchire gli ambienti con stile senza tempo. Altrettanto celebre è la lampada Globo di Gae Aulenti, un'icona del design degli anni '60 che ha conquistato il mondo con la sua forma sferica e il suo diffuso fascino futuristico.

Ma FontanaArte non si limita al passato glorioso: continua a collaborare con i più talentuosi designer contemporanei, come Federico Peri, Karim Rashid molti altri ancora per creare pezzi innovativi che coniugano tradizione e modernità in un connubio perfetto di forma e funzione. Ogni prodotto FontanaArte è frutto di un'attenta ricerca dei materiali più pregiati e delle tecnologie più avanzate, unita a un'insuperabile maestria artigianale che si riflette in ogni dettaglio.

Il vostro stile: illuminato

Entrare nel mondo di FontanaArte significa immergersi in un'atmosfera di eleganza e raffinatezza senza tempo, dove ogni oggetto è una testimonianza tangibile dell'amore per il design e per la bellezza. Che si tratti di illuminare un salotto con la calda luce di una lampada da tavolo in vetro soffiato o di creare un'atmosfera suggestiva in un ristorante con imponenti lampadari dal design avveniristico, FontanaArte offre soluzioni illuminate per ogni esigenza.

Con una gamma di prodotti che spazia dalle lampade da terra agli applique, dai lampadari ai faretti, il brand si rivolge a un pubblico sofisticato che apprezza la fusione tra estetica e funzionalità. Lasciatevi ispirare dalla nostra collezione e trasformate i vostri ambienti in scenari di puro incanto, dove la luce diventa protagonista indiscussa della vostra casa o del vostro spazio lavorativo. Con FontanaArte, il vostro stile sarà sempre illuminato con classe e raffinatezza.

Arredamento outdoor di Design: l'eleganza che abbraccia gli spazi aperti

Benvenuti nell'incantevole mondo dell'arredamento outdoor di design, dove la bellezza e la funzionalità si fondono armoniosamente per creare atmosfere senza tempo. In questo regno di estetica sofisticata e comfort senza pari, Ciat Design vi invita a scoprire una vasta selezione di mobili da esterno di design, pensati per impreziosire ogni angolo del vostro giardino, terrazzo o patio. L'arredo di design per gli esterni rappresenta l'epitome dell'eleganza contemporanea, offrendo un'esperienza di vita all'aperto senza pari. Da divani lounge a sedute ergonomiche, da tavoli minimalisti a accessori raffinati, ogni pezzo è concepito con cura per trasformare gli spazi esterni in veri e propri paradisi di stile e comfort. Concedetevi il lusso di vivere all'aria aperta con classe e raffinatezza, affidandovi alla nostra selezione di arredi di design outdoor.

Mobili da esterno di design: icone di stile e innovazione

Immergetevi nella nostra collezione esclusiva di mobili da esterno di design, dove la creatività dei più celebri designer si unisce alla maestria artigianale per dar vita a vere e proprie opere d'arte funzionali. Da icone del design come Trimm Copenhagen o Zanotta, da Vitra a Tribù, ogni elemento della nostra selezione incarna lo spirito innovativo e la ricercatezza estetica dei grandi maestri del design. Ogni pezzo non è solo un complemento d'arredo per outdoor, ma una dichiarazione di stile e un investimento duraturo nel vostro benessere e nella vostra felicità all'aria aperta.

Arredamento di design per gli esterni: l'espressione suprema di stile e funzionalità

Presso Ciat Design, ci impegniamo a offrire ai nostri clienti un'esperienza di shopping senza pari, dove la qualità, il design e il servizio impeccabile si uniscono per superare ogni aspettativa. Oltre a offrire una selezione curata dei brand più famosi nel panorama dell'arredamento outdoor di design, come Poliform e B&B Italia Outdoor, ci impegniamo costantemente a rimanere all'avanguardia delle ultime tendenze e innovazioni nel settore. Sia che stiate arredando un piccolo balcone urbano o un lussuoso giardino di campagna, il nostro team di esperti è pronto ad assistervi nella scelta dei pezzi perfetti per trasformare i vostri spazi esterni in un'oasi di stile e comfort. Scegliete la raffinatezza e l'eleganza senza tempo dell'arredamento outdoor di design su Ciat Design e trasformate i vostri esterni in un rifugio di bellezza e serenità. Elevate il vostro lifestyle outdoor con l'arredamento di design per gli esterni su Ciat Design. Scegliete la perfezione del design e la qualità senza compromessi. Acquistate ora e trasformate i vostri spazi esterni in una testimonianza di stile e raffinatezza.

Un genio del design contemporaneo

Marcel Wanders, uno dei più rinomati progettisti contemporanei, incarna l'eleganza e l'innovazione nel panorama dell'interior design. Nato nei Paesi Bassi nel 1963, Wanders ha studiato alla Design Academy di Eindhoven, dove ha poi ottenuto il titolo di laurea in design industriale. La sua carriera è stata segnata da una costante ricerca di originalità e raffinatezza, attraverso una sintesi armoniosa tra forme audaci e materiali pregiati. Il suo stile distintivo, caratterizzato da un'estetica sognante e un tocco di eccentricità, ha reso le sue opere riconoscibili in tutto il mondo. Wanders si distingue per la sua capacità di coniugare tradizione e modernità, creando opere d'arte funzionali che trasformano gli spazi abitativi in scenari di raffinato lusso e comfort senza tempo.

Collaborazioni di prestigio e creazioni iconiche

Il percorso di Marcel Wanders è stato arricchito da collaborazioni prestigiose con alcuni dei marchi più illustri nel settore dell'interior design e dell'arredamento di lusso. Tra le sue partnership più significative spiccano quelle con Poltrona Frau, Flos e Moooi, quest'ultimo brand che ha cofondato nel 2001 e che continua a rappresentare il cuore pulsante della sua creatività. Attraverso queste collaborazioni, Wanders ha dato vita a una serie di creazioni iconiche che hanno conquistato il mondo del design, come la celebre sedia "Knotted Chair", un manifesto di eleganza e sperimentazione stilistica. Nel vasto catalogo di Ciat Design, rivenditore ufficiale di molte delle sue opere, è possibile trovare una selezione delle migliori creazioni di Wanders, dalle lampade dalle forme sinuose e ipnotiche alle sedute dal design audace e accattivante.

Un maestro del design: Antonio Citterio

Un'eleganza discreta e un'armonia funzionale: Antonio Citterio, maestro del design contemporaneo, ha conquistato il mondo con la sua eleganza discreta e la sua armonia funzionale. Le sue creazioni, espressione di una profonda sensibilità estetica e di una rigorosa ricerca tecnica, si distinguono per la loro raffinatezza senza ostentazioni e per la capacità di valorizzare gli spazi e le esigenze di chi li vive.

Nato in Brianza nel 1950, Citterio si forma al Politecnico di Milano, dove matura una solida base tecnica e una passione per il design che lo porterà a collaborare con i più grandi nomi del settore. Tra le sue collaborazioni più prestigiose figurano quelle con Vitra, B&B Italia, Flexform, Maxalto e Kartell, per cui ha realizzato pezzi iconici che hanno rivoluzionato il panorama del design d'arredo.

Un catalogo ricco di capolavori

Il catalogo di Ciat Design offre una panoramica completa delle creazioni di Antonio Citterio, dagli arredi per la zona living e la zona notte alle sedie, ai tavoli e agli accessori. Tra i suoi modelli più celebri ricordiamo la Sity Chair per Vitra, la Sella Chair per B&B Italia e la Maxalto Lounge Chair.

Le creazioni di Antonio Citterio non sono semplici oggetti d'arredo, ma vere e proprie opere d'arte che resistono al tempo e alle mode. La loro qualità impeccabile e la loro eleganza senza tempo le rendono investimenti duraturi che arricchiscono qualsiasi ambiente.

Se amate il lusso e il design di alto livello, vi invitiamo a scoprire il mondo di Antonio Citterio. Le sue creazioni vi conquisteranno con la loro raffinatezza e la loro funzionalità, regalandovi un'esperienza di armonia e di benessere unica.

Il percorso creativo di Joe Colombo

Joe Colombo è stato uno dei designer più innovativi e influenti del XX secolo, con un'approccio visionario al design che ha ridefinito gli spazi abitativi e l'ergonomia degli oggetti. Nato a Milano nel 1930, Colombo ha mostrato sin da giovane un interesse precoce per l'arte e il design, che lo ha portato a frequentare l'Accademia di Belle Arti di Brera. La sua formazione eclettica e il suo spirito pionieristico lo hanno reso un pioniere nel campo del design industriale, dove ha saputo coniugare funzionalità, estetica e innovazione tecnologica in modo senza precedenti.

La carriera di Colombo è stata caratterizzata da una serie di collaborazioni fruttuose con i brand più rinomati nel settore dell'interior design. Il suo genio creativo ha lasciato un'impronta indelebile in una vasta gamma di progetti, che spaziano dall'arredamento domestico agli oggetti di uso quotidiano. Iconici sono i suoi mobili dalle forme organiche e futuristiche, come la celebre "Elda Chair", che unisce comfort e stile in un'unica soluzione avveniristica. Questo capolavoro del design è diventato un simbolo dell'epoca spaziale degli anni '60 e '70, grazie alla sua forma avvolgente e alla sua struttura sospesa che sembra sfidare la gravità.

L'innovazione e la visione di Colombo

La visione di Colombo ha anticipato molte delle tendenze attuali nel design degli interni, con un'attenzione particolare all'ottimizzazione dello spazio e alla multifunzionalità degli oggetti. Il suo lavoro è caratterizzato da una costante ricerca di soluzioni innovative, che integrano tecnologia e design in modo armonioso ed elegante. Il catalogo di Ciat Design offre una selezione accurata delle migliori creazioni di Colombo, che spaziano dai mobili modulari agli accessori per la casa, tutti contraddistinti da un'estetica distintiva e da una qualità artigianale impeccabile.

Colombo ha saputo reinventare concetti tradizionali, trasformando oggetti di uso comune in opere d'arte funzionali. La sua capacità di anticipare le esigenze dei consumatori e di interpretare lo spirito del suo tempo lo ha reso un'icona del design moderno, la cui influenza si riflette ancora oggi nell'evoluzione degli spazi abitativi e nell'approccio alla progettazione degli interni. Attraverso la sua visione innovativa e il suo impegno per l'eccellenza creativa, Joe Colombo ha lasciato un'eredità duratura nel mondo del design, continuando a ispirare generazioni di designer e appassionati di arredamento in tutto il mondo.

La creatività visionaria di Gae Aulenti

Gae Aulenti, icona del design italiano del XX secolo, ha lasciato un'impronta indelebile nel mondo dell'interior design con la sua visione audace e innovativa. Nata nel 1927 a Palazzolo dello Stella, nel nord-est dell'Italia, Aulenti ha intrapreso il suo percorso artistico studiando architettura all'Università di Milano, dove in seguito ha anche insegnato. La sua carriera è stata una straordinaria miscela di talento e impegno, caratterizzata da una costante ricerca di nuove forme e funzionalità. I suoi progetti hanno spaziato dall'architettura alla scenografia teatrale, ma è nel design degli interni che ha lasciato un segno indelebile.

Le creazioni di Aulenti sono una fusione di eleganza senza tempo e funzionalità innovativa, che si riflettono in ogni dettaglio delle sue opere. La sua collaborazione con FontanaArte, celebre marchio italiano di illuminazione e arredamento, ha dato vita a pezzi iconici come la lampada "Pipistrello", con la sua forma sinuosa e la diffusione della luce morbida, diventata un simbolo di stile e raffinatezza. Oltre alle lampade, Aulenti ha lasciato il segno nel mondo del design dei mobili, con opere che coniugano linee pulite e materiali di alta qualità. Tra i suoi modelli più celebri figura la sedie di arredi per esterno "Locus Solus", caratterizzata da una struttura in metallo e rivestimento in pelle, che unisce comfort e estetica in modo impeccabile.

L'eredità duratura nel mondo dell'interior design

L'influenza di Gae Aulenti nel panorama dell'interior design è ancora palpabile oggi, con molte delle sue creazioni presenti nei cataloghi dei migliori brand di arredamento di lusso, tra cui Cassina e Flos. La sua capacità di trasformare gli spazi attraverso l'uso sapiente della luce e dei materiali ha reso i suoi progetti ambiti da clienti di tutto il mondo, desiderosi di portare un tocco di eleganza italiana nelle loro case. Il catalogo di Ciat Design offre una selezione accurata delle opere più rappresentative di Aulenti, consentendo agli amanti del design di scoprire e apprezzare la sua genialità creativa. Nella sua lunga e illustre carriera, Gae Aulenti ha incarnato l'essenza stessa del design italiano, coniugando forme classiche con un approccio innovativo e sperimentale. La sua eredità artistica continua a ispirare designer e appassionati di tutto il mondo, dimostrando che il vero genio è eterno e universale.