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Dal 1970, Glas Italia è un'eccellenza italiana nella produzione di arredi in vetro di design. Nata a Macherio, in Brianza, l'azienda eredita la tradizione vetraria di famiglia, risalente all'inizio del secolo scorso, e la reinterpreta con passione e innovazione.
Creatività e cura del dettaglio si fondono nella creazione di tavoli, tavolini, specchi, mobili, mensole e librerie che sorprendono per la loro bellezza e funzionalità. Il vetro, materiale puro e trasparente, diventa protagonista di collezioni uniche, capaci di arredare con stile ed eleganza ogni ambiente, dal contract all'ufficio, fino alla casa.
L'utilizzo di tecnologie avanzate e la costante ricerca di nuovi processi produttivi permettono a Glas Italia di realizzare prodotti di altissima qualità, espressione del miglior design Made in Italy. L'azienda si avvale di impianti di lavorazione del cristallo all'avanguardia, che garantiscono la massima precisione e cura dei dettagli.
Il vetro, nobile e trasparente, diventa un'opera d'arte nelle mani di Glas Italia. Fondata sull'eccellenza artigianale italiana, questa maison incarna l'essenza della raffinatezza nel mondo dell'interior design. Ogni pezzo, con la sua purezza e luminosità, è una testimonianza del savoir-faire che caratterizza il marchio. Il design, lussuoso e contemporaneo, si fonde armoniosamente con la funzionalità, regalando un tocco di eleganza ad ogni ambiente. L'attenzione ai dettagli e la cura nella lavorazione conferiscono alle creazioni Glas Italia una bellezza senza tempo, capace di arricchire gli spazi più esclusivi con un'eleganza senza tempo.
Glas Italia non si limita a seguire le tendenze, ma le anticipa, dando vita a creazioni iconiche che lasciano un'impronta indelebile nell'universo dell'arredamento di lusso. Tra i suoi modelli più celebri, spicca "Shimmer", disegnato da Patricia Urquiola, che gioca con i riflessi e le trasparenze del vetro, creando giochi di luce unici. Maestri del vetro curvato, come Tokujin Yoshioka, hanno collaborato con il brand per creare pezzi straordinari, icone di stile minimalista e sofisticato. La continua ricerca tecnologica si unisce alla sensibilità artistica, dando vita a mobili e accessori che trasformano gli ambienti in veri e propri scenari da sogno. Con Glas Italia, l'innovazione e il design si fondono in un connubio perfetto, regalando un'esperienza estetica unica e indimenticabile.
Fondata nel cuore della Brianza, patria dell'artigianato italiano, Glas Italia porta avanti una tradizione secolare di maestria nella lavorazione del vetro. Ogni pezzo nasce dalla passione e dalla competenza dei suoi artigiani, che plasmano il vetro con maestria e precisione millimetrica. La trasparenza cristallina del materiale diventa una tela su cui dipingere emozioni e suggestioni, dando vita a creazioni uniche nel loro genere. L'approccio sostenibile e responsabile guida ogni fase del processo produttivo, garantendo la massima qualità e il minimo impatto ambientale. Con Glas Italia, il lusso si accompagna alla consapevolezza, creando un connubio virtuoso che va oltre il mero concetto di arredamento di prestigio.
Cappellini, un'eccellenza nel panorama del design contemporaneo, porta con sé una storia intrisa di innovazione, creatività e un'incessante ricerca di forme e materiali all'avanguardia. Fondata nel cuore della Brianza nel 1946 da Enrico Cappellini, la casa ha rapidamente conquistato un posto di rilievo nel mondo dell'arredamento di alta gamma. Da oltre settant'anni, Cappellini incarna l'eleganza italiana attraverso pezzi unici e riconoscibili che si fondono armoniosamente con gli ambienti più sofisticati. L'approccio visionario di Cappellini ha trasformato la semplice concezione di arredamento in un'esperienza emotiva, dove ogni pezzo racconta una storia di estro e raffinatezza.
Cappellini si distingue per la sua filosofia intramontabile: abbracciare l'eclettismo senza perdere di vista l'eleganza. Ogni pezzo, dalle iconiche sedie alle lampade scultoree, è una celebrazione della creatività senza confini, dove il design diventa un linguaggio universale che parla di bellezza e funzionalità. L'identità del brand si riflette nell'audace mescolanza di stili, nella sperimentazione di materiali e nelle collaborazioni con designer di fama mondiale. Il catalogo di Ciat Design ospita le migliori creazioni firmate Cappellini, offrendo agli amanti del design un viaggio senza tempo attraverso le opere più iconiche e le ultime innovazioni del marchio.
Tra le fila dei talenti che hanno contribuito a plasmare l'eredità di Cappellini, spiccano nomi illustri come Jasper Morrison, Marcel Wanders e Tom Dixon. Le loro creazioni, come la "Thinking Man's Chair" di Morrison o la "Knotted Chair" di Wanders, sono diventate vere e proprie icone del design contemporaneo, trasformando gli spazi domestici in scenari di pura bellezza ed espressione. Ogni pezzo firmato Cappellini è un capolavoro in grado di coniugare l'arte con la funzionalità, elevando ogni ambiente a un livello superiore di raffinatezza e stile. Lasciatevi ispirare dal fascino senza tempo di Cappellini e immergetevi in un universo di design senza eguali.
Il brand Zanotta incarna l'eleganza senza tempo e l'innovazione nel mondo dell'interior design. Fondata nel 1954 da Aurelio Zanotta, l'azienda ha radici profonde nella tradizione artigianale italiana, ma è stata capace di guardare al futuro, abbracciando le nuove tendenze e collaborando con i più grandi designer contemporanei. La filosofia di Zanotta è quella di creare pezzi unici che coniugano funzionalità e estetica, portando un tocco di raffinatezza e stile in ogni ambiente. Il brand si distingue per la sua attenzione ai dettagli e per la continua ricerca di materiali e tecnologie innovative, che garantiscono la qualità e la durata dei suoi prodotti nel tempo.
La mission di Zanotta è quella di creare arredi che non siano solamente oggetti d'uso quotidiano, ma vere e proprie opere d'arte che trasformano gli spazi in ambienti accoglienti e suggestivi. Ogni pezzo Zanotta è frutto di un processo creativo rigoroso e meticoloso, dove ogni dettaglio è curato con attenzione maniacale. L'azienda si impegna a mantenere gli elevati standard qualitativi che l'hanno resa celebre nel tempo, utilizzando solo materiali pregiati e tecnologie all'avanguardia. La passione per il design e l'attenzione per le esigenze dei suoi clienti sono alla base di ogni creazione, garantendo un'esperienza di acquisto unica e soddisfacente per tutti coloro che scelgono Zanotta per arredare i loro spazi.
Da oltre mezzo secolo, Zanotta continua a essere sinonimo di innovazione e prestigio nel mondo dell'arredamento. Il brand si impegna costantemente a rimanere all'avanguardia, collaborando con designer di fama mondiale per creare pezzi unici e sorprendenti. Grazie alla sua lunga storia di successo e alla sua costante ricerca della perfezione, Zanotta rimane una scelta di riferimento per chi cerca mobili di alta qualità che uniscano estetica e funzionalità in un equilibrio perfetto. Con la sua capacità di adattarsi alle mutevoli esigenze dei tempi e di anticipare le tendenze future, Zanotta continua a essere un'icona del design contemporaneo, portando un tocco di eleganza e raffinatezza in ogni casa.
FontanaArte è un marchio iconico nel mondo dell'illuminazione e del design d'interni, con una storia che affonda le radici nel cuore stesso dell'arte e dell'innovazione italiane. Fondata nel 1932 da Luigi Fontana e Gio Ponti, due figure di spicco nel panorama dell'architettura e del design del XX secolo, l'azienda ha sempre incarnato l'eccellenza artigianale e la creatività senza confini.
Sin dalle sue origini, FontanaArte si è dedicata alla produzione di lampade e oggetti di design che si distinguono per la loro eleganza senza tempo e per l'attenzione al dettaglio. Nel corso degli anni, il brand ha collaborato con alcuni dei più grandi designer del mondo, creando pezzi che hanno lasciato un'impronta indelebile nella storia del design contemporaneo.
Tra i modelli iconici di FontanaArte spiccano opere immortali come la lampada da tavolo "Bilia" disegnato da Gio Ponti nel 1932, un esempio di raffinatezza e semplicità che ancora oggi continua ad arricchire gli ambienti con stile senza tempo. Altrettanto celebre è la lampada Globo di Gae Aulenti, un'icona del design degli anni '60 che ha conquistato il mondo con la sua forma sferica e il suo diffuso fascino futuristico.
Ma FontanaArte non si limita al passato glorioso: continua a collaborare con i più talentuosi designer contemporanei, come Federico Peri, Karim Rashid molti altri ancora per creare pezzi innovativi che coniugano tradizione e modernità in un connubio perfetto di forma e funzione. Ogni prodotto FontanaArte è frutto di un'attenta ricerca dei materiali più pregiati e delle tecnologie più avanzate, unita a un'insuperabile maestria artigianale che si riflette in ogni dettaglio.
Entrare nel mondo di FontanaArte significa immergersi in un'atmosfera di eleganza e raffinatezza senza tempo, dove ogni oggetto è una testimonianza tangibile dell'amore per il design e per la bellezza. Che si tratti di illuminare un salotto con la calda luce di una lampada da tavolo in vetro soffiato o di creare un'atmosfera suggestiva in un ristorante con imponenti lampadari dal design avveniristico, FontanaArte offre soluzioni illuminate per ogni esigenza.
Con una gamma di prodotti che spazia dalle lampade da terra agli applique, dai lampadari ai faretti, il brand si rivolge a un pubblico sofisticato che apprezza la fusione tra estetica e funzionalità. Lasciatevi ispirare dalla nostra collezione e trasformate i vostri ambienti in scenari di puro incanto, dove la luce diventa protagonista indiscussa della vostra casa o del vostro spazio lavorativo. Con FontanaArte, il vostro stile sarà sempre illuminato con classe e raffinatezza.
Jean Marie Massaud incarna l'eleganza senza tempo e l'innovazione audace nel mondo del design. Nato nel 1966 a Toulouse, in Francia, Massaud ha coltivato la sua passione per l'arte e il design sin dalla giovane età. Dopo aver conseguito il diploma presso l'École Nationale Supérieure de Création Industrielle (ENSCI) di Parigi, ha iniziato la sua carriera lavorando con rinomati designer e architetti, affinando il suo stile unico e la sua visione distintiva. La sua ricerca incessante di armonia tra forme, funzionalità e emozioni ha reso i suoi lavori ambiti in tutto il mondo.
Massaud ha guadagnato fama internazionale grazie alle sue collaborazioni con alcuni dei più prestigiosi brand di interior design e arredamento di lusso. Tra questi spiccano nomi illustri come Poltrona Frau, B&B Italia e Cassina, per i quali ha contribuito a creare alcuni dei pezzi iconici che definiscono l'estetica contemporanea. La sua mano esperta ha plasmato progetti indimenticabili, dall'elegante sofà 'Kennedee' per Poltrona Frau alla sinuosa poltrona 'Auckland' per Cassina. Questi mobili incarnano la fusione perfetta tra forma e funzione, offrendo un'esperienza sensoriale senza pari.
Il talento di Massaud si manifesta nella sua capacità di trasformare concetti astratti in creazioni tangibili che catturano l'immaginazione. Le sue opere sono caratterizzate da linee pulite, forme sinuose e una raffinatezza senza tempo. Attraverso l'uso sapiente dei materiali e l'attenzione ai dettagli, ogni pezzo progettato da Massaud si distingue per la sua eleganza senza sforzo e la sua funzionalità impeccabile. La sua collaborazione con Poltrona Frau ha prodotto anche il divano 'Archibald', un'opera d'arte di design che coniuga comfort e stile in modo sublime. Nel vasto panorama del design contemporaneo, le creazioni di Massaud brillano come esempi di eccellenza artigianale e innovazione visionaria.
Esplorando il catalogo di Ciat Design, ci si immerge in un universo di raffinata bellezza, dove ogni pezzo firmato Jean Marie Massaud trasmette un senso di calma e armonia. Dalle sedute accoglienti ai tavolini eleganti, ogni elemento è pensato per elevare gli spazi abitativi al di là della semplice funzionalità, trasformandoli in scenari di bellezza e conforto. Jean Marie Massaud continua a ispirare e sorprendere, confermando il suo status di icona nel mondo del design contemporaneo.
Esiste un mondo dove la linea tra l'arte e il design si confonde, dove l'innovazione è la moneta corrente e la creatività scorre come un fiume in piena. In questo mondo abita Superstudio, un brand visionario che ha ridefinito i confini dell'estetica e della funzionalità. Le sue creazioni non sono semplici oggetti d'arredo, ma opere d'arte che trasformano gli spazi in scenari mozzafiato. Con una sensibilità unica, Superstudio ha conquistato il cuore di chiunque abbia un debole per il lusso e l'eleganza senza tempo.
La storia di Superstudio è una saga di innovazione e audacia. Nato dalla mente di un genio, lo studio ha iniziato il suo viaggio nel mondo del design con una visione chiara: creare pezzi che trascendono il tempo e lo spazio. Con una formazione impeccabile e un'esperienza decennale alle spalle, Superstudio ha collaborato con i brand più prestigiosi del mondo dell'interior design, lasciando il proprio marchio indelebile su progetti iconici. Dai tavolini ai divani, dalle lampade ai complementi d'arredo, ogni creazione porta con sé l'impronta inconfondibile del suo creatore.
Nel catalogo di Ciat Design è possibile trovare le migliori creazioni firmate Superstudio, testimonianza tangibile dell'eccezionale talento di questo marchio visionario. Tra i modelli iconici spiccano il divano "Eterna", con le sue linee sinuose e lussuose, e il tavolino "Eclisse", un'opera d'arte che sfida le convenzioni e incanta gli occhi con la sua eleganza senza tempo.
Superstudio non è solo un gruppo di designer, ma una forma di poesia dell'arredamento moderno. Con un occhio attento ai dettagli e un'anima sognatrice, trasforma gli spazi in scenari da sogno, dove il lusso e la raffinatezza regnano sovrani. Grazie alle proprie creazioni, ogni ambiente diventa un'opera d'arte da vivere e ammirare, un'esperienza sensoriale che avvolge i sensi e incanta l'anima. Con Superstudio, il design non è solo una questione di mobili e oggetti, ma di emozioni e visioni che si fondono in un'armonia perfetta.
Gae Aulenti, icona del design italiano del XX secolo, ha lasciato un'impronta indelebile nel mondo dell'interior design con la sua visione audace e innovativa. Nata nel 1927 a Palazzolo dello Stella, nel nord-est dell'Italia, Aulenti ha intrapreso il suo percorso artistico studiando architettura all'Università di Milano, dove in seguito ha anche insegnato. La sua carriera è stata una straordinaria miscela di talento e impegno, caratterizzata da una costante ricerca di nuove forme e funzionalità. I suoi progetti hanno spaziato dall'architettura alla scenografia teatrale, ma è nel design degli interni che ha lasciato un segno indelebile.
Le creazioni di Aulenti sono una fusione di eleganza senza tempo e funzionalità innovativa, che si riflettono in ogni dettaglio delle sue opere. La sua collaborazione con FontanaArte, celebre marchio italiano di illuminazione e arredamento, ha dato vita a pezzi iconici come la lampada "Pipistrello", con la sua forma sinuosa e la diffusione della luce morbida, diventata un simbolo di stile e raffinatezza. Oltre alle lampade, Aulenti ha lasciato il segno nel mondo del design dei mobili, con opere che coniugano linee pulite e materiali di alta qualità. Tra i suoi modelli più celebri figura la sedie di arredi per esterno "Locus Solus", caratterizzata da una struttura in metallo e rivestimento in pelle, che unisce comfort e estetica in modo impeccabile.
L'influenza di Gae Aulenti nel panorama dell'interior design è ancora palpabile oggi, con molte delle sue creazioni presenti nei cataloghi dei migliori brand di arredamento di lusso, tra cui Cassina e Flos. La sua capacità di trasformare gli spazi attraverso l'uso sapiente della luce e dei materiali ha reso i suoi progetti ambiti da clienti di tutto il mondo, desiderosi di portare un tocco di eleganza italiana nelle loro case. Il catalogo di Ciat Design offre una selezione accurata delle opere più rappresentative di Aulenti, consentendo agli amanti del design di scoprire e apprezzare la sua genialità creativa. Nella sua lunga e illustre carriera, Gae Aulenti ha incarnato l'essenza stessa del design italiano, coniugando forme classiche con un approccio innovativo e sperimentale. La sua eredità artistica continua a ispirare designer e appassionati di tutto il mondo, dimostrando che il vero genio è eterno e universale.