Prodotti Glas Italia Alessi Lema Zanotta Foscarini Piero Lissoni Alessandro Dubini Johan Lindsten Ludovica e Roberto Palomba Federica Capitani Gae Aulenti Bernard Marstaller Atelier Oï

Glas Italia: l'essenza della raffinatezza

Il vetro, nobile e trasparente, diventa un'opera d'arte nelle mani di Glas Italia. Fondata sull'eccellenza artigianale italiana, questa maison incarna l'essenza della raffinatezza nel mondo dell'interior design. Ogni pezzo, con la sua purezza e luminosità, è una testimonianza del savoir-faire che caratterizza il marchio. Il design, lussuoso e contemporaneo, si fonde armoniosamente con la funzionalità, regalando un tocco di eleganza ad ogni ambiente. L'attenzione ai dettagli e la cura nella lavorazione conferiscono alle creazioni Glas Italia una bellezza senza tempo, capace di arricchire gli spazi più esclusivi con un'eleganza senza tempo.

L'innovazione nel design

Glas Italia non si limita a seguire le tendenze, ma le anticipa, dando vita a creazioni iconiche che lasciano un'impronta indelebile nell'universo dell'arredamento di lusso. Tra i suoi modelli più celebri, spicca "Shimmer", disegnato da Patricia Urquiola, che gioca con i riflessi e le trasparenze del vetro, creando giochi di luce unici. Maestri del vetro curvato, come Tokujin Yoshioka, hanno collaborato con il brand per creare pezzi straordinari, icone di stile minimalista e sofisticato. La continua ricerca tecnologica si unisce alla sensibilità artistica, dando vita a mobili e accessori che trasformano gli ambienti in veri e propri scenari da sogno. Con Glas Italia, l'innovazione e il design si fondono in un connubio perfetto, regalando un'esperienza estetica unica e indimenticabile.

Un patrimonio di eccellenza artigianale

Fondata nel cuore della Brianza, patria dell'artigianato italiano, Glas Italia porta avanti una tradizione secolare di maestria nella lavorazione del vetro. Ogni pezzo nasce dalla passione e dalla competenza dei suoi artigiani, che plasmano il vetro con maestria e precisione millimetrica. La trasparenza cristallina del materiale diventa una tela su cui dipingere emozioni e suggestioni, dando vita a creazioni uniche nel loro genere. L'approccio sostenibile e responsabile guida ogni fase del processo produttivo, garantendo la massima qualità e il minimo impatto ambientale. Con Glas Italia, il lusso si accompagna alla consapevolezza, creando un connubio virtuoso che va oltre il mero concetto di arredamento di prestigio.

La storia di Alessi

Il brand di design italiano Alessi porta con sé un'eredità di creatività e innovazione che risale agli anni '20 del secolo scorso. Fondato a Omegna nel 1921 da Giovanni Alessi, il marchio ha sempre coltivato l'arte dell'artigianato, trasformandola in un simbolo di eccellenza nel mondo del design contemporaneo. Nel corso degli anni, Alessi ha saputo coniugare tradizione e modernità, collaborando con alcuni dei più grandi designer internazionali per creare oggetti unici e iconici che impreziosiscono gli spazi abitativi in tutto il mondo.

Il DNA di Alessi

Il DNA di Alessi si distingue per la sua capacità di coniugare estetica e funzionalità in modo armonioso ed elegante. I suoi prodotti non sono semplicemente oggetti, ma veri e propri pezzi d'arte che trasformano gli ambienti in cui sono collocati. L'attenzione ai dettagli e la cura dei materiali utilizzati sono elementi distintivi che contraddistinguono ogni creazione Alessi. Dai celebri set da tavola ai complementi d'arredo, ogni pezzo porta con sé l'essenza del design italiano e rappresenta un connubio perfetto tra bellezza e praticità.

Nel catalogo di Ciat Design è possibile trovare una selezione delle migliori creazioni firmate Alessi, testimoni della sua continua ricerca dell'eccellenza. Il vasto repertorio di Alessi include una gamma eclettica di prodotti, dalla posateria e utensili da cucina a oggetti per la tavola e complementi d'arredo. Ciò che contraddistingue Alessi è la sua capacità di trasformare elementi quotidiani in pezzi di design unici e sorprendenti. Collaborando con designer di fama mondiale, Alessi ha creato oggetti che trasudano personalità e originalità.

Iconici modelli e designer

Tra i modelli iconici che hanno contribuito a rendere Alessi un punto di riferimento nel mondo del design vi sono il celebre bollitore "Il Conico" di Aldo Rossi e il mitico spremiagrumi "Juicy Salif" di Philippe Starck. Questi sono solo due esempi delle numerose collaborazioni che il marchio ha intrattenuto nel corso degli anni con alcuni dei più grandi talenti del design internazionale. Da Achille Castiglioni a Richard Sapper, da Ettore Sottsass a Stefano Giovannoni, Alessi ha lavorato con i migliori per creare oggetti destinati a rimanere indelebili nella storia del design. Ogni pezzo porta con sé l'essenza creativa del suo autore e l'indiscutibile impronta del marchio Alessi, sinonimo di qualità e raffinatezza.

La storia di Lema: un viaggio nell'eccellenza del design italiano

Da oltre 80 anni, Lema incarna l'essenza stessa dell'eleganza e dell'innovazione nel panorama del design italiano. Fondata nel 1932 da Angelo Meroni, l'azienda ha attraversato decenni di evoluzione, mantenendo sempre salda la sua visione originaria: coniugare tradizione e modernità per creare arredi senza tempo. Il marchio Lema è diventato sinonimo di stile sofisticato, grazie alla costante ricerca di materiali pregiati e all'attenzione per i dettagli. Il suo percorso di successo è stato segnato da collaborazioni di prestigio con talentuosi designer italiani e internazionali, che hanno contribuito a plasmare il DNA distintivo del brand.

L'essenza del design Lema: fusione di forme raffinate e funzionalità senza compromessi

Le creazioni di Lema incarnano l'eccellenza artigianale italiana, unite a una visione contemporanea e all'avanguardia. Dai celebri sistemi componibili come Armadio Selecta di Piero Lissoni, che ha ridefinito il concetto di personalizzazione nell'arredamento, al sofisticato divano modulare Yard di Francesco Rota, ogni pezzo porta con sé un'aura di raffinatezza e praticità. I mobili Lema sono concepiti per adattarsi armoniosamente a qualsiasi spazio, offrendo soluzioni versatili e di classe. Il catalogo di Ciat Design offre un'ampia selezione delle migliori creazioni Lema, dove è possibile scoprire il fascino senza tempo dei suoi iconici pezzi d'arredamento.

Il futuro del design: Lema e l'innovazione continua

Guardando al futuro, Lema si impegna a mantenere il proprio status di pioniere nel mondo del design. Attraverso la costante ricerca di nuovi materiali e tecnologie all'avanguardia, il marchio continua a stupire con creazioni che coniugano estetica e funzionalità in modo impeccabile. Nell'era dell'evoluzione digitale, Lema si distingue anche per l'attenzione al design sostenibile, con progetti che rispettano l'ambiente e promuovono uno stile di vita consapevole. Con il suo ricco patrimonio di innovazione e creatività, Lema si conferma come punto di riferimento per gli amanti del design di alto livello, pronti a trasformare ogni ambiente in uno spazio di raffinata bellezza e comfort senza tempo.

Storia e filosofia

Il brand Zanotta incarna l'eleganza senza tempo e l'innovazione nel mondo dell'interior design. Fondata nel 1954 da Aurelio Zanotta, l'azienda ha radici profonde nella tradizione artigianale italiana, ma è stata capace di guardare al futuro, abbracciando le nuove tendenze e collaborando con i più grandi designer contemporanei. La filosofia di Zanotta è quella di creare pezzi unici che coniugano funzionalità e estetica, portando un tocco di raffinatezza e stile in ogni ambiente. Il brand si distingue per la sua attenzione ai dettagli e per la continua ricerca di materiali e tecnologie innovative, che garantiscono la qualità e la durata dei suoi prodotti nel tempo.

La mission di Zanotta

La mission di Zanotta è quella di creare arredi che non siano solamente oggetti d'uso quotidiano, ma vere e proprie opere d'arte che trasformano gli spazi in ambienti accoglienti e suggestivi. Ogni pezzo Zanotta è frutto di un processo creativo rigoroso e meticoloso, dove ogni dettaglio è curato con attenzione maniacale. L'azienda si impegna a mantenere gli elevati standard qualitativi che l'hanno resa celebre nel tempo, utilizzando solo materiali pregiati e tecnologie all'avanguardia. La passione per il design e l'attenzione per le esigenze dei suoi clienti sono alla base di ogni creazione, garantendo un'esperienza di acquisto unica e soddisfacente per tutti coloro che scelgono Zanotta per arredare i loro spazi.

Continua innovazione e prestigio

Da oltre mezzo secolo, Zanotta continua a essere sinonimo di innovazione e prestigio nel mondo dell'arredamento. Il brand si impegna costantemente a rimanere all'avanguardia, collaborando con designer di fama mondiale per creare pezzi unici e sorprendenti. Grazie alla sua lunga storia di successo e alla sua costante ricerca della perfezione, Zanotta rimane una scelta di riferimento per chi cerca mobili di alta qualità che uniscano estetica e funzionalità in un equilibrio perfetto. Con la sua capacità di adattarsi alle mutevoli esigenze dei tempi e di anticipare le tendenze future, Zanotta continua a essere un'icona del design contemporaneo, portando un tocco di eleganza e raffinatezza in ogni casa.

La storia di Foscarini

Il marchio italiano Foscarini incarna l'eleganza senza tempo e l'innovazione nel mondo dell'illuminazione di design. Fondata nel 1981 sull'isola di Murano, veneziana per eccellenza, Foscarini ha radici profonde nel ricco patrimonio dell'arte del vetro. La sua storia è una fusione di tradizione artigianale e visione contemporanea, un connubio che ha dato vita a un brand distintivo e riconosciuto a livello globale. Nel corso degli anni, Foscarini ha saputo conquistare il panorama del design con prodotti iconici e collaborazioni con i più rinomati designer internazionali. Il catalogo di Ciat Design offre un'affascinante selezione delle migliori lampade e creazioni firmate Foscarini, offrendo ai suoi clienti un viaggio attraverso l'estetica e l'innovazione luminosa.

L'essenza del design Foscarini

L'essenza del design Foscarini risiede nella sua capacità di coniugare la funzionalità con un'estetica sorprendente. Ogni lampada è una sinfonia di forme, colori e materiali, concepita per illuminare gli spazi con stile e raffinatezza. Tra i modelli iconici spicca Twiggy, disegnata da Marc Sadler, un'elegante lampada da terra che sfida la gravità con la sua struttura sottile e flessibile. Allo stesso tempo, la collezione di luci a sospensione Caboche, creata da Patricia Urquiola e Eliana Gerotto, seduce con la sua luminosità e la sua suggestione visiva, grazie alle sfere di polimetilmetacrilato che diffondono una luce calda e avvolgente. Le lampade Foscarini sono vere e proprie opere d'arte luminosa, capaci di trasformare qualsiasi ambiente in uno spazio di raffinato design.

Collaborazioni e innovazioni

Le collaborazioni con i più grandi nomi del design contemporaneo sono un pilastro fondamentale della filosofia di Foscarini. Dai maestri italiani come Ferruccio Laviani e Carlo Urbinati, fino agli architetti e designer internazionali come Rodolfo Dordoni e Patricia Urquiola, ogni collaborazione porta un vento di freschezza e creatività al marchio. Le innovazioni tecnologiche si fondono armoniosamente con un'estetica sofisticata, creando lampade che non solo illuminano gli spazi, ma li trasformano in scenari suggestivi e accoglienti. Foscarini non è solo un marchio di illuminazione, ma un vero e proprio simbolo di stile e prestigio nel mondo dell'interior design. Scopri le creazioni più esclusive di Foscarini nel catalogo di Ciat Design, e lasciati conquistare dall'arte luminosa di uno dei brand più prestigiosi al mondo.

Il talento di Piero Lissoni

Vi presentiamo un visionario del design contemporaneo, il maestro delle forme armoniose e delle linee pulite: Piero Lissoni. La sua carriera luminosa ha attraversato epoche e stili, lasciando un'impronta indelebile nel panorama dell'interior design. Con la sua maestria artistica, Lissoni ha saputo catturare l'essenza dell'eleganza senza tempo, mescolando sapientemente funzionalità e bellezza estetica.

Originario di Milano, città d'arte e innovazione, Lissoni ha respirato l'ispirazione sin dalla giovinezza. La sua formazione architettonica e industriale ha contribuito a forgiare un approccio unico al design, con una predilezione per la semplicità e l'eleganza senza tempo. Attraverso un'eclettica carriera, ha collaborato con prestigiosi marchi internazionali, dando vita a una serie di icone del design.

Il catalogo di Ciat Design è una vetrina imperdibile delle migliori creazioni firmate Piero Lissoni. Qui è possibile immergersi nel mondo delle sue opere più celebri, come il sofisticato divano "Avio" per B&B Italia, che incarna l'essenza della comodità senza sacrificare lo stile. Le sue creazioni, caratterizzate da una fusione impeccabile tra forma e funzione, rappresentano il culmine dell'arte del design contemporaneo.

La visione creativa

Lissoni non si accontenta di creare semplici oggetti d'arredo: la sua missione è trasformare gli spazi abitativi in opere d'arte viventi, dove ogni dettaglio è studiato con cura maniacale. La sua firma distintiva è l'uso sapiente dei materiali, dalla morbida pelle italiana al legno pregiato, che conferisce un'eleganza senza tempo a ogni creazione.

Il suo portfolio comprende una vasta gamma di progetti, dai prestigiosi hotel alle residenze private di lusso, tutti pervasi da un senso di raffinatezza senza sforzo. Con una carriera costellata di premi e riconoscimenti internazionali, Lissoni continua a ispirare e stupire con la sua visione innovativa del design. Esplorate il mondo straordinario di Piero Lissoni su Ciat Design e lasciatevi trasportare nell'universo dell'arte e della bellezza senza tempo.

La creatività visionaria di Gae Aulenti

Gae Aulenti, icona del design italiano del XX secolo, ha lasciato un'impronta indelebile nel mondo dell'interior design con la sua visione audace e innovativa. Nata nel 1927 a Palazzolo dello Stella, nel nord-est dell'Italia, Aulenti ha intrapreso il suo percorso artistico studiando architettura all'Università di Milano, dove in seguito ha anche insegnato. La sua carriera è stata una straordinaria miscela di talento e impegno, caratterizzata da una costante ricerca di nuove forme e funzionalità. I suoi progetti hanno spaziato dall'architettura alla scenografia teatrale, ma è nel design degli interni che ha lasciato un segno indelebile.

Le creazioni di Aulenti sono una fusione di eleganza senza tempo e funzionalità innovativa, che si riflettono in ogni dettaglio delle sue opere. La sua collaborazione con FontanaArte, celebre marchio italiano di illuminazione e arredamento, ha dato vita a pezzi iconici come la lampada "Pipistrello", con la sua forma sinuosa e la diffusione della luce morbida, diventata un simbolo di stile e raffinatezza. Oltre alle lampade, Aulenti ha lasciato il segno nel mondo del design dei mobili, con opere che coniugano linee pulite e materiali di alta qualità. Tra i suoi modelli più celebri figura la sedie di arredi per esterno "Locus Solus", caratterizzata da una struttura in metallo e rivestimento in pelle, che unisce comfort e estetica in modo impeccabile.

L'eredità duratura nel mondo dell'interior design

L'influenza di Gae Aulenti nel panorama dell'interior design è ancora palpabile oggi, con molte delle sue creazioni presenti nei cataloghi dei migliori brand di arredamento di lusso, tra cui Cassina e Flos. La sua capacità di trasformare gli spazi attraverso l'uso sapiente della luce e dei materiali ha reso i suoi progetti ambiti da clienti di tutto il mondo, desiderosi di portare un tocco di eleganza italiana nelle loro case. Il catalogo di Ciat Design offre una selezione accurata delle opere più rappresentative di Aulenti, consentendo agli amanti del design di scoprire e apprezzare la sua genialità creativa. Nella sua lunga e illustre carriera, Gae Aulenti ha incarnato l'essenza stessa del design italiano, coniugando forme classiche con un approccio innovativo e sperimentale. La sua eredità artistica continua a ispirare designer e appassionati di tutto il mondo, dimostrando che il vero genio è eterno e universale.