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Prodotti Cassina Zanotta Foscarini Charlotte Perriand Ronan & Erwan Bouroullec Ico Parisi Piero Lissoni Gerrit T. Rietveld Mario Bellini Toshiyuki Kita Marco Zanuso Todd Bracher Atelier Oï

Istituita da Cesare e Umberto Cassina nel 1927 a Meda, Cassina introduce nell’Italia degli anni ‘50 il design industriale in modo completamente nuovo che segna il cambiamento dalla produzione artigianale a quella in serie. Con un approccio orientato alla ricerca e all’innovazione, Cassina combina la tecnologia con un’abilità artigiana di lunga tradizione.

 

Memoria, esplorazione, progresso. Cassina unisce antichità e qualità produttiva, precisione e fervore, originalità e sperimentazione, benessere e sostenibilità. Attualmente l’impresa continua a rappresentare nuove tendenze di vita con la creazione di spazi completi ed equilibrati che incorporano il meglio del design contemporaneo per tutte le aree della casa.

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La storia di Cassina

 

Il marchio Cassina incarna l'eleganza senza tempo nel mondo dell'interior design. Fondata nel 1927 a Meda, in Italia, da Cesare e Umberto Cassina, l'azienda ha rapidamente conquistato una reputazione per la sua meticolosa attenzione al dettaglio e la sua costante ricerca dell'innovazione. Nel corso degli anni, Cassina ha saputo mantenere un equilibrio tra tradizione e modernità, collaborando con alcuni dei più grandi designer del mondo. Il suo impegno per la qualità artigianale e la produzione sostenibile è evidente in ogni pezzo, che trasuda un'aura di raffinatezza e prestigio.

 

Iconici modelli e designer

 

Tra i capolavori iconici del brand, spicca la poltrona LC4 Chaise Longue, progettata da Le Corbusier, Pierre Jeanneret e Charlotte Perriand. Questo pezzo rivoluzionario, con la sua forma sinuosa e la sua struttura ergonomica, rimane un simbolo di comfort e stile senza tempo. Altri modelli celebri includono la sedia Superleggera di Gio Ponti, un'icona di leggerezza e raffinatezza, e il divano Maralunga di Vico Magistretti, con il suo design modulare e accogliente. Cassina ha collaborato anche con designer contemporanei di fama mondiale, come Philippe Starck e Patricia Urquiola, che hanno arricchito il catalogo del brand con creazioni innovative e audaci.

 

L'eccellenza del design italiano

 

Cassina continua a incarnare l'eccellenza del design italiano, mescolando abilmente tradizione e modernità per creare arredi che sono vere opere d'arte. Ogni pezzo è frutto di una ricerca approfondita sulle forme, i materiali e le tecnologie più avanzate, garantendo una combinazione perfetta di funzionalità ed estetica. Le linee pulite e lussuose dei mobili Cassina si integrano armoniosamente in qualsiasi ambiente, conferendo un tocco di raffinatezza e prestigio. Grazie alla sua lunga storia di collaborazioni con i più grandi talenti del design, Cassina rimane un punto di riferimento per gli amanti del bello e dell'eleganza, offrendo soluzioni d'arredo che sono sinonimo di lusso e gusto sofisticato.

 

Scoprite anche la collezione Outdoor di Cassina.


Storia e filosofia

 

Il brand Zanotta incarna l'eleganza senza tempo e l'innovazione nel mondo dell'interior design. Fondata nel 1954 da Aurelio Zanotta, l'azienda ha radici profonde nella tradizione artigianale italiana, ma è stata capace di guardare al futuro, abbracciando le nuove tendenze e collaborando con i più grandi designer contemporanei. La filosofia di Zanotta è quella di creare pezzi unici che coniugano funzionalità e estetica, portando un tocco di raffinatezza e stile in ogni ambiente. Il brand si distingue per la sua attenzione ai dettagli e per la continua ricerca di materiali e tecnologie innovative, che garantiscono la qualità e la durata dei suoi prodotti nel tempo.

 

La mission di Zanotta

 

La mission di Zanotta è quella di creare arredi che non siano solamente oggetti d'uso quotidiano, ma vere e proprie opere d'arte che trasformano gli spazi in ambienti accoglienti e suggestivi. Ogni pezzo Zanotta è frutto di un processo creativo rigoroso e meticoloso, dove ogni dettaglio è curato con attenzione maniacale. L'azienda si impegna a mantenere gli elevati standard qualitativi che l'hanno resa celebre nel tempo, utilizzando solo materiali pregiati e tecnologie all'avanguardia. La passione per il design e l'attenzione per le esigenze dei suoi clienti sono alla base di ogni creazione, garantendo un'esperienza di acquisto unica e soddisfacente per tutti coloro che scelgono Zanotta per arredare i loro spazi.

 

Continua innovazione e prestigio

 

Da oltre mezzo secolo, Zanotta continua a essere sinonimo di innovazione e prestigio nel mondo dell'arredamento. Il brand si impegna costantemente a rimanere all'avanguardia, collaborando con designer di fama mondiale per creare pezzi unici e sorprendenti. Grazie alla sua lunga storia di successo e alla sua costante ricerca della perfezione, Zanotta rimane una scelta di riferimento per chi cerca mobili di alta qualità che uniscano estetica e funzionalità in un equilibrio perfetto. Con la sua capacità di adattarsi alle mutevoli esigenze dei tempi e di anticipare le tendenze future, Zanotta continua a essere un'icona del design contemporaneo, portando un tocco di eleganza e raffinatezza in ogni casa.


La storia di Foscarini

 

Il marchio italiano Foscarini incarna l'eleganza senza tempo e l'innovazione nel mondo dell'illuminazione di design. Fondata nel 1981 sull'isola di Murano, veneziana per eccellenza, Foscarini ha radici profonde nel ricco patrimonio dell'arte del vetro. La sua storia è una fusione di tradizione artigianale e visione contemporanea, un connubio che ha dato vita a un brand distintivo e riconosciuto a livello globale. Nel corso degli anni, Foscarini ha saputo conquistare il panorama del design con prodotti iconici e collaborazioni con i più rinomati designer internazionali. Il catalogo di Ciat Design offre un'affascinante selezione delle migliori lampade e creazioni firmate Foscarini, offrendo ai suoi clienti un viaggio attraverso l'estetica e l'innovazione luminosa.

 

L'essenza del design Foscarini

 

L'essenza del design Foscarini risiede nella sua capacità di coniugare la funzionalità con un'estetica sorprendente. Ogni lampada è una sinfonia di forme, colori e materiali, concepita per illuminare gli spazi con stile e raffinatezza. Tra i modelli iconici spicca Twiggy, disegnata da Marc Sadler, un'elegante lampada da terra che sfida la gravità con la sua struttura sottile e flessibile. Allo stesso tempo, la collezione di luci a sospensione Caboche, creata da Patricia Urquiola e Eliana Gerotto, seduce con la sua luminosità e la sua suggestione visiva, grazie alle sfere di polimetilmetacrilato che diffondono una luce calda e avvolgente. Le lampade Foscarini sono vere e proprie opere d'arte luminosa, capaci di trasformare qualsiasi ambiente in uno spazio di raffinato design.

 

Collaborazioni e innovazioni

 

Le collaborazioni con i più grandi nomi del design contemporaneo sono un pilastro fondamentale della filosofia di Foscarini. Dai maestri italiani come Ferruccio Laviani e Carlo Urbinati, fino agli architetti e designer internazionali come Rodolfo Dordoni e Patricia Urquiola, ogni collaborazione porta un vento di freschezza e creatività al marchio. Le innovazioni tecnologiche si fondono armoniosamente con un'estetica sofisticata, creando lampade che non solo illuminano gli spazi, ma li trasformano in scenari suggestivi e accoglienti. Foscarini non è solo un marchio di illuminazione, ma un vero e proprio simbolo di stile e prestigio nel mondo dell'interior design. Scopri le creazioni più esclusive di Foscarini nel catalogo di Ciat Design, e lasciati conquistare dall'arte luminosa di uno dei brand più prestigiosi al mondo.


Charlotte Perriand: icona del design moderno

 

Charlotte Perriand, nome iconico nel panorama del design del XX secolo, rappresenta una figura rivoluzionaria che ha saputo coniugare estetica e funzionalità, dando vita a creazioni senza tempo che ancora oggi arredano le nostre case. Nata a Parigi nel 1903, Perriand si forma presso l'École de l'Union Centrale des Arts Décoratifs, dove matura una profonda passione per l'arredamento e l'architettura. Il suo percorso professionale è costellato di collaborazioni con i grandi maestri del design, tra cui Le Corbusier e Pierre Jeanneret, con i quali condivide l'ideale di un'architettura funzionale e accessibile a tutti.

 

Un approccio innovativo al design

 

Perriand si distingue per un approccio innovativo al design, caratterizzato da una costante ricerca di forme ergonomiche e materiali innovativi. Le sue creazioni, spesso realizzate in acciaio tubolare e legno, si contraddistinguono per la loro essenzialità e leggerezza, coniugando perfettamente estetica e funzionalità. Tra i suoi modelli più iconici ricordiamo la sedia CS (1928), la sedia transat (1934) e la cucina in metallo (1929), vere e proprie opere d'arte che hanno rivoluzionato il modo di concepire l'arredamento.

 

Collaborazioni prestigiose

 

Nel corso della sua prolifica carriera, Perriand ha collaborato con alcuni dei più prestigiosi brand del settore del design, tra cui Cassina, Thonet e Nemo. Le sue creazioni sono state esposte in importanti mostre internazionali e sono oggi parte delle collezioni permanenti di musei d'arte moderna e design in tutto il mondo.

 

L'eredità di Charlotte Perriand continua a vivere attraverso le sue opere, ancora oggi prodotte e apprezzate da un pubblico internazionale. Il catalogo di Ciat Design, ad esempio, offre una vasta selezione dei suoi modelli più iconici, permettendovi di arredare la vostra casa con pezzi di design senza tempo che coniugano bellezza e funzionalità.

 

Charlotte Perriand rappresenta una figura centrale nella storia del design moderno, un'antesignana che ha saputo coniugare innovazione e tradizione, dando vita a creazioni che ancora oggi ci affascinano e ispirano. Le sue opere, espressione di un pensiero libero e anticonformista, continuano a influenzare le nuove generazioni di designer, confermando la sua immensa influenza sul panorama del design contemporaneo.


Il talento di Piero Lissoni

 

Vi presentiamo un visionario del design contemporaneo, il maestro delle forme armoniose e delle linee pulite: Piero Lissoni. La sua carriera luminosa ha attraversato epoche e stili, lasciando un'impronta indelebile nel panorama dell'interior design. Con la sua maestria artistica, Lissoni ha saputo catturare l'essenza dell'eleganza senza tempo, mescolando sapientemente funzionalità e bellezza estetica.

 

Originario di Milano, città d'arte e innovazione, Lissoni ha respirato l'ispirazione sin dalla giovinezza. La sua formazione architettonica e industriale ha contribuito a forgiare un approccio unico al design, con una predilezione per la semplicità e l'eleganza senza tempo. Attraverso un'eclettica carriera, ha collaborato con prestigiosi marchi internazionali, dando vita a una serie di icone del design.

 

Il catalogo di Ciat Design è una vetrina imperdibile delle migliori creazioni firmate Piero Lissoni. Qui è possibile immergersi nel mondo delle sue opere più celebri, come il sofisticato divano "Avio" per B&B Italia, che incarna l'essenza della comodità senza sacrificare lo stile. Le sue creazioni, caratterizzate da una fusione impeccabile tra forma e funzione, rappresentano il culmine dell'arte del design contemporaneo.

 

La visione creativa

 

Lissoni non si accontenta di creare semplici oggetti d'arredo: la sua missione è trasformare gli spazi abitativi in opere d'arte viventi, dove ogni dettaglio è studiato con cura maniacale. La sua firma distintiva è l'uso sapiente dei materiali, dalla morbida pelle italiana al legno pregiato, che conferisce un'eleganza senza tempo a ogni creazione.

 

Il suo portfolio comprende una vasta gamma di progetti, dai prestigiosi hotel alle residenze private di lusso, tutti pervasi da un senso di raffinatezza senza sforzo. Con una carriera costellata di premi e riconoscimenti internazionali, Lissoni continua a ispirare e stupire con la sua visione innovativa del design. Esplorate il mondo straordinario di Piero Lissoni su Ciat Design e lasciatevi trasportare nell'universo dell'arte e della bellezza senza tempo.


La visione di un maestro del design

 

Gerrit Thomas Rietveld, celebre per aver contribuito in modo significativo al movimento De Stijl nei Paesi Bassi, è una figura iconica nel mondo del design d'interni. La sua visione audace e rivoluzionaria ha plasmato non solo il panorama del design moderno, ma anche l'estetica di molte case di lusso in tutto il mondo. Nato nel 1888, Rietveld ha trascorso la sua giovinezza immerso nell'artigianato e nell'arte, un background che ha sicuramente influenzato il suo approccio innovativo al design. La sua carriera ha visto una continua evoluzione, con una ricerca costante di forme geometriche pure e colori primari, incarnando così l'essenza del movimento De Stijl. Rietveld non si limitava a creare semplici mobili; ogni sua creazione era un'opera d'arte funzionale, capace di trasformare gli spazi abitativi in ambienti unici e vibranti.

 

L'eredità di un genio creativo

 

Tra le sue collaborazioni più celebrate, si annoverano quelle con marchi di interior design di fama internazionale, come Cassina e Vitra, che hanno contribuito a diffondere il suo genio creativo in tutto il mondo. I suoi mobili iconici, come la sedia Zig-Zag, sono diventati simboli del design moderno e sono ambiti da collezionisti e appassionati di design. La sua capacità di combinare forme geometriche con una funzionalità senza tempo ha reso le sue opere desiderate da coloro che cercano un tocco di eleganza e innovazione nelle loro case. Il catalogo di Ciat Design offre una selezione esclusiva delle migliori creazioni firmate Gerrit T. Rietveld, offrendo così l'opportunità ai suoi estimatori di portare a casa un pezzo di storia del design. Ogni pezzo progettato da Rietveld è intriso di un'aura di originalità e creatività senza tempo, che continua a ispirare generazioni di designer e amanti del design d'interni in tutto il mondo.